中國的傳統(tǒng)戲曲是世界范圍內(nèi)完整保存下來的三大戲劇文化體系之一，它是包含著文學(xué)、音樂、美術(shù)、舞蹈、雜技、武術(shù)、表演等各種因素的綜合藝術(shù)。在我國悠久的農(nóng)耕文明和鄉(xiāng)村社會(huì)格局中，傳統(tǒng)戲曲所積淀的是一種帶有地域色彩的整體文化精神。保留了傳統(tǒng)戲曲程式精髓、文化內(nèi)涵、思想意韻，得到觀眾普遍認(rèn)可，并在時(shí)間或空間上廣為流傳的改編、新編、移植的劇種、劇目亦都屬于傳統(tǒng)戲曲的范疇。傳統(tǒng)戲曲的傳承、發(fā)展過程，也是傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)傳播的過程。本文所謂的傳播，是指廣義上的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)本身所具有的精神內(nèi)涵的擴(kuò)張，在開放的藝術(shù)交流、藝術(shù)借鑒、受眾參與的影響下傳統(tǒng)戲曲程式形態(tài)的繼承和發(fā)展，以及市場(chǎng)和科學(xué)技術(shù)因素在傳統(tǒng)戲曲革新中的輔助功能。   一、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的歷史傳承與審美內(nèi)涵   中國傳統(tǒng)戲曲根脈久遠(yuǎn)、綿延悠長，上下幾千年的筋絡(luò)穿起了中華民族的漫長歷史。傳統(tǒng)戲曲作為浸透著中華民族傳統(tǒng)美德和燦爛文化的活化石，給后人帶來了無限的遐想空間。傳統(tǒng)戲曲自身的發(fā)展，經(jīng)歷了生存的坎坷和藝術(shù)的蛻變。經(jīng)過長期的文化積累和廣大人民群眾的偉大創(chuàng)造，傳統(tǒng)戲曲具備了五千年文明古國深厚的文化底蘊(yùn)。在歷史的傳承、沿革和發(fā)展中，傳統(tǒng)戲曲一直活躍在文化陣地的最前沿，而且具有強(qiáng)烈鮮明的時(shí)代性，它是中華民族的寶貴財(cái)富，也是全人類的寶貴財(cái)富。我國的傳統(tǒng)戲曲在歷史發(fā)展和時(shí)代變遷中，不斷地演化、借鑒、豐滿。與詩詞、舞蹈、音樂的結(jié)合，使傳統(tǒng)戲曲自產(chǎn)生之日起便具有多種元素相互交叉協(xié)調(diào)發(fā)展進(jìn)步的特點(diǎn)，呈現(xiàn)出綜合藝術(shù)的特質(zhì)。《樂記》中說:“詩，言其志也;歌，詠其言也;舞，動(dòng)其容也。三者本于心，然后樂器從之。”這是古人對(duì)傳統(tǒng)審美的認(rèn)知，是對(duì)綜合藝術(shù)的表現(xiàn)形式和內(nèi)容的初步概述。現(xiàn)代的歐陽予倩則更明確地說:“中國戲是歌(唱工)、舞(身段和武工)、表演(做工)、道白四者同時(shí)具備而又結(jié)合得很好的特殊的戲劇藝術(shù)形式。”［1］(P19)   可見，傳統(tǒng)戲曲的綜合性特征是其審美內(nèi)涵的首要因素。傳統(tǒng)戲曲的綜合審美性的表現(xiàn)可概括為角色行當(dāng)化、內(nèi)容多元化、表演歌舞化、舞臺(tái)虛擬化四個(gè)方面的特點(diǎn)，它們?nèi)嬲故境鰝鹘y(tǒng)戲曲的魅力。傳統(tǒng)戲曲在發(fā)展中逐漸形成的角色行當(dāng)化是和異彩紛呈的流派藝術(shù)結(jié)合在一起的，在傳播中迎合了不同審美群體的需求。以京劇為例，行當(dāng)分四:生、旦、凈、丑。在這四大行當(dāng)中又分為很多細(xì)小的行當(dāng)，如:青衣、花旦、刀馬旦、老旦、老生、小生、武生、銅錘花、架子花、文丑、武丑等。從地域上來講，有在北京扎根以正統(tǒng)自居的京派和以上海為代表的其他各地京劇藝人的海派之分，京、海兩派各有千秋、人材輩出。北方出現(xiàn)了梅、尚、程、荀“四大名旦”和“四大須生”等;南方則出現(xiàn)了“麒麟童”、“蓋叫天”等表演藝術(shù)家，隨著時(shí)代的發(fā)展，京派和海派的各自特色已經(jīng)出現(xiàn)了多方面的融合，在豐富了京劇的藝術(shù)表現(xiàn)力的同時(shí)，也使京劇的發(fā)展更具潛力。京劇的流派之多、之全、之廣，可謂異彩紛呈、繁花似錦，而其它地方劇種亦有類似的情況，在這里不多贅述。傳統(tǒng)戲曲在內(nèi)容表現(xiàn)上多種多樣，人倫道德和歷史文化知識(shí)教育是其中重要一環(huán)。在忠、孝、仁、義、禮、智、信和修身、齊家、治國、平天下的道德體系下，關(guān)于“忠孝節(jié)義悌”的各類傳統(tǒng)戲曲劇目數(shù)不勝數(shù)，核心的儒家文化內(nèi)涵在傳統(tǒng)戲曲的傳播過程中，為廣大人民群眾所接受，形成了高度統(tǒng)一的價(jià)值觀。觀眾通過看戲加深了對(duì)禮義廉恥、忠孝節(jié)義的理解和接受，學(xué)會(huì)了為人處事的道理，一定程度上傳統(tǒng)戲曲為中華傳統(tǒng)美德的傳播起到了重大的作用。反過來這種文化接受氛圍的形成和審美模式的出現(xiàn)，使傳統(tǒng)戲曲可以在一定的規(guī)律之下不斷發(fā)展、創(chuàng)新，不因改朝換代或突發(fā)的歷史事件而消亡，進(jìn)而能趨利避害，發(fā)揮宣教的特長，成為統(tǒng)治階級(jí)和廣大人民群眾都能欣然接受的文化形態(tài)。   在表演上，傳統(tǒng)戲曲的伴奏和唱詞基本上保持著對(duì)應(yīng)的關(guān)系，因?yàn)閼蛭囊欢ǔ潭壬媳３至嗽姼璧捻嵚商攸c(diǎn)，一般的情況下比較規(guī)整，不但體現(xiàn)內(nèi)容美，也能體現(xiàn)節(jié)奏美。但同時(shí)板腔體的多種體式，有時(shí)又不是詞曲一一對(duì)應(yīng)的，比如有時(shí)緊拉慢唱、字稀腔長，有時(shí)反之，營造出不同的藝術(shù)效果。例如《玉堂春》(《三堂會(huì)審》一折)中，西皮慢板“鴇兒買奴七歲整”，字疏腔密，一方面唱出蘇三此時(shí)訴說的悲涼的心情，一方面表現(xiàn)京劇的音樂伴奏的節(jié)奏美。接下來的流水“那一日梳妝來照鏡”與之形成強(qiáng)烈的對(duì)比，美在其中。不同的板式有不同的伴奏與戲文的方式，通過長時(shí)間的審美傳播，這種標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)被人們接受，并成為約定俗成的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。其實(shí)就音律來講，因?yàn)槠浼闪瞬煌赜蛭幕木瑁⑷谌肓藗鹘y(tǒng)民歌和曲藝，增加了其表現(xiàn)方式的多樣性，也拓展了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)表現(xiàn)的音樂空間。傳統(tǒng)戲曲的念白，雖然有時(shí)是無伴奏的，但也體現(xiàn)著音樂內(nèi)在的美。原則上有以下的對(duì)應(yīng)關(guān)系:伴奏音符的多少、音階的高低和唱詞字?jǐn)?shù)的多少、字音的高低相對(duì)應(yīng);伴奏拍式的長短、拍數(shù)的多少和句法的長短、句數(shù)的多少相對(duì)應(yīng)。唱詞內(nèi)在的韻律美和節(jié)奏美是內(nèi)在固定的，這樣即使在念白時(shí)無伴奏，觀眾在欣賞時(shí)還是可以體悟到音樂的節(jié)奏美。把無形的音樂融入到欣賞中去，在欣賞的同時(shí)也是觀眾對(duì)傳統(tǒng)戲曲審美的認(rèn)知過程。即使觀眾不明白其中的理論關(guān)系，仍可以感悟到其中的美，這便是傳統(tǒng)戲曲深刻審美的映照。   傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是對(duì)生活的濃縮反映。就像攝影的布光、繪畫的構(gòu)圖、音樂的旋律、舞蹈的步伐、電影的蒙太奇一樣，傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)用高度精煉、集中、詩化的歌、舞、念白、人物動(dòng)作等手段表現(xiàn)生活。傳統(tǒng)戲曲的伴奏樂器是中國民樂中使用的樂器，傳統(tǒng)戲曲的語言共通著詩詞歌賦規(guī)范，傳統(tǒng)戲曲的精神內(nèi)核承載著中華民族的傳統(tǒng)美德。通過對(duì)傳統(tǒng)戲曲的歷史性的梳理，審美內(nèi)涵的把握，自身綜合特點(diǎn)的認(rèn)知，可以發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲的生存動(dòng)力是強(qiáng)大的，而且完全具備繼續(xù)發(fā)展繁榮下去的潛質(zhì)。要發(fā)揚(yáng)光大傳統(tǒng)戲曲，我們要做的是去發(fā)掘傳統(tǒng)戲曲的美，傳播傳統(tǒng)戲曲的繼承精神，鞏固固有的體系程式，改善其不足，從內(nèi)核上保持其審美特性。   二、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的生存和傳播 #p#分頁標(biāo)題#e#   中國傳統(tǒng)戲曲是一種獨(dú)特的民間文化，它廣泛地吸收和借鑒傳統(tǒng)文化精髓，從民間藝術(shù)中獲取給養(yǎng)，在成長中吸收了剪紙、皮影、面塑等民俗藝術(shù)的造型、色彩、制式等元素;又從民間口頭文學(xué)、曲藝和地域文化中借鑒優(yōu)秀歷史故事和傳說來豐富自己的劇目。在發(fā)展過程中，戲曲又與多元的民間文化相結(jié)合，借助民間文化的普及和傳播，實(shí)現(xiàn)自身的不斷發(fā)展。同時(shí)，觀眾的參與和培養(yǎng)，發(fā)展著的現(xiàn)代信息技術(shù)的運(yùn)用，也是傳統(tǒng)戲曲傳播重要的保證，是傳統(tǒng)戲曲生命的不竭動(dòng)力。康熙年間有北方民謠說:“山東六府半邊天，比不上四川半個(gè)川。都說天津人煙密，比不上武強(qiáng)一南關(guān)。每天唱上千臺(tái)戲，找不到戲臺(tái)在哪邊。”其中“千臺(tái)戲”指的就是戲曲年畫。年畫藝人受到傳統(tǒng)戲曲文化的影響，把自己親身所感受到的戲曲故事、戲曲舞臺(tái)、戲曲人物，塑造在他們的木版年畫作品的創(chuàng)作中，使傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)上的形象得以長留在人們的心中，使戲曲藝術(shù)的傳播在更為廣泛的范圍內(nèi)得以實(shí)現(xiàn)。戲曲年畫以蘇州桃花塢、天津楊柳青成就最高。桃花塢戲曲年畫內(nèi)容以徽戲?yàn)橹?楊柳青戲曲年畫的內(nèi)容前期為昆曲、京腔劇種的演出劇目，如《盜仙草》、《辛安驛》等，后期大多反映的是梆子和皮黃戲的內(nèi)容。這里特別要指出的是，桃花塢后期戲曲年畫面向看戲較少的農(nóng)村購買者，隨時(shí)需用文字對(duì)畫面進(jìn)行解說;而楊柳青戲曲年畫在極其熟悉戲劇情節(jié)的京、津民眾面前，常常省略這些。這正是針對(duì)不同的受眾群，使用不同形式和程度的傳播方式方法，追求不同的傳播效果典型實(shí)例。戲曲界有句老話:“唐三千，宋八百，演不完的三列國。”傳統(tǒng)戲曲始終把三國故事當(dāng)作重要的題材來源，不同的劇種，不同的時(shí)期，出現(xiàn)了不同風(fēng)格的三國戲曲作品。《三國演義》的絕大部分情節(jié)都在傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)上得以再現(xiàn)。《群英會(huì)》是其中最為精彩生動(dòng)的篇章，赤壁之戰(zhàn)前夕，諸葛亮赴東吳與周瑜共同籌劃聯(lián)合抗擊曹操大計(jì)，二人相互斗智，其中包括蔣干盜書、草船借箭、苦肉計(jì)、打黃蓋等情節(jié)。20世紀(jì)60年代，北京電影制片廠把京劇《群英會(huì)》拍攝成彩色影片，遂成為千古絕唱的藝術(shù)經(jīng)典。選取《群英會(huì)》進(jìn)行拍攝，一方面是烽火連天的戰(zhàn)場(chǎng)、數(shù)十萬人的拼殺、犬牙交錯(cuò)的矛盾沖突，劉備、曹操、諸葛亮、周瑜等一個(gè)個(gè)活靈活現(xiàn)、栩栩如生、個(gè)性鮮明的人物，行當(dāng)、唱段豐富齊全，能全面展示京劇的水準(zhǔn);另一方面，北京京劇院云集了譚富英、馬連良、葉盛蘭、袁世海、裘盛戎、蕭長華等名角兒，增強(qiáng)了票房的號(hào)召力。這樣既傳播了京劇藝術(shù)，又取得了經(jīng)濟(jì)上的回報(bào)。   傳統(tǒng)戲曲對(duì)于老百姓來說是很重要的娛樂活動(dòng)，逢年過節(jié)和喜慶的日子演戲是鄉(xiāng)村的傳統(tǒng)習(xí)慣，各地的民俗廟會(huì)和普通的婚喪嫁娶都會(huì)有戲曲參與。到農(nóng)村找觀眾，參與到民間戲曲的氛圍中，為廣大農(nóng)民朋友創(chuàng)作喜愛的作品，為平民百姓服務(wù)是戲曲發(fā)展的一個(gè)重要途徑。鄉(xiāng)村的戲曲是淳樸的、善良的、世俗的，尋找民間傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)形式走出農(nóng)村走進(jìn)城市，是擴(kuò)大民間戲曲市場(chǎng)的必要實(shí)踐，需要自身的探索。例如獲得了廣泛好評(píng)的新編古裝傳統(tǒng)閩劇《紅豆緣》就是根據(jù)民間傳統(tǒng)戲《城下夫妻》改編再創(chuàng)作的，它定位于戲曲舞臺(tái)的最原始狀態(tài)，精神價(jià)值和舞臺(tái)魅力回歸于傳統(tǒng)戲曲本體，把一個(gè)感慨世態(tài)炎涼、嫌貧愛富的傳統(tǒng)老故事，改編成為一出充滿平民生活氣息和呼喚人間真情的作品，取得了成功。城市戲曲廟會(huì)作為新的戲曲傳播形式，也為戲曲的演出和推廣增添了別樣的韻味，上海嘉定南翔古鎮(zhèn)首屆南翔戲曲廟會(huì)是很好的例子:戲曲廟會(huì)上演出了京劇、越劇、滬劇等劇種，邀請(qǐng)名家登臺(tái)獻(xiàn)藝，戲曲票友也得以粉墨登場(chǎng)，一展風(fēng)采，過足了戲癮。戲曲廟會(huì)的形式是一種新的嘗試和創(chuàng)意，搭建了業(yè)余戲曲愛好者登臺(tái)獻(xiàn)藝的平臺(tái)，吸引了民眾的廣泛參與，溝通了演員與百姓的情感，傳播了傳統(tǒng)民族文化，展現(xiàn)了百姓精神生活與節(jié)日娛樂的和諧氛圍。將來類似的創(chuàng)新肯定會(huì)層出不窮，促進(jìn)民間戲曲和舞臺(tái)戲曲形式的交流，最終服務(wù)于傳統(tǒng)戲曲的繼承、發(fā)展、傳播，促成傳統(tǒng)戲曲的革新。   沒有觀眾的傳統(tǒng)戲曲，如同無本之木、無源之水。中國傳統(tǒng)戲曲誕生數(shù)百年來，經(jīng)歷了迅速擴(kuò)張和長時(shí)期的輝煌，戲曲觀眾的鐘愛、支持和參與在這其中起到了十分關(guān)鍵的作用。如今傳統(tǒng)戲曲進(jìn)入了相對(duì)低潮的階段，有些劇種和劇團(tuán)出現(xiàn)了前所未有的窘境，一些流派正在或多或少地隱退于邊緣化的地位，陷入后繼無人的尷尬境地。例如俏麗中帶剛勁，大方中見灑脫，豪爽遒健的“尚派”，尚小云先生在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，把武生風(fēng)格融入旦角大膽創(chuàng)新，在《漢明妃》(《昭君出塞》)、《失子驚瘋》等戲中塑造了一個(gè)個(gè)鮮活生動(dòng)的人物。他為了藝術(shù)更是散盡家財(cái)創(chuàng)辦“榮春社”科班，弟子遍布全國。時(shí)過境遷，今天大師博大精深的藝術(shù)居然面臨失傳的窘境。這里面尚先生后來移居西安是一個(gè)原因，尚派本來就難學(xué)也是一個(gè)原因。但根本的原因在于觀眾，首要層面的因素是尚派在與梅、程、荀的競(jìng)演中，忽視觀眾群的開發(fā)，觀眾的注意力轉(zhuǎn)移到其他流派的發(fā)展上，慢慢地對(duì)尚派缺乏興趣，對(duì)其關(guān)注度也隨之而降，形成了互動(dòng)中的惡性循環(huán)，觀眾急劇減少。加之，傳統(tǒng)戲曲市場(chǎng)不景氣，整體觀眾數(shù)量維持在一個(gè)比較低的狀態(tài)，各流派面臨的生存壓力都很大，尚派的處境就更加窘迫。沒有觀眾捧場(chǎng)，就沒有了市場(chǎng)，也就失去了生存的動(dòng)力，要振興尚派首要的就是通過各種渠道拓展觀眾群;振興京劇亦是如此。   觀眾的參與滲透于戲曲的策劃、創(chuàng)作、表演等每一個(gè)環(huán)節(jié)，觀眾從欣賞的角度提出的問題是有獨(dú)到之處的，可以彌補(bǔ)創(chuàng)作人員和演員的主觀創(chuàng)作的不足。現(xiàn)在觀眾參與的方式雖然較過去有所增多，但是觀眾的欣賞關(guān)注點(diǎn)被其他娛樂形式分化，加之有的戲曲團(tuán)體和演員本身缺乏交流意識(shí)，戲曲觀眾的真正參與的比重較過去反而少了。振興傳統(tǒng)戲曲必須培養(yǎng)觀眾，讓那些熱心觀眾能廣泛參與。鞏固中老年人的觀眾群，重視青少年觀眾的培養(yǎng)，激發(fā)當(dāng)代青少年對(duì)傳統(tǒng)戲曲的興趣與情趣，成為在新世紀(jì)振興傳統(tǒng)戲曲、培養(yǎng)觀眾的重點(diǎn)。京劇進(jìn)入小學(xué)課堂是一個(gè)培養(yǎng)觀眾的契機(jī)，讓孩子們了解京劇藝術(shù)，在審美上受到傳統(tǒng)藝術(shù)的熏陶與啟發(fā)，幫助孩子們建立對(duì)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的認(rèn)同感。循序漸進(jìn)、積極引導(dǎo)，觀眾群一定會(huì)慢慢地?cái)U(kuò)大充實(shí)起來。現(xiàn)在舉辦的各種票友大賽上出現(xiàn)的戲曲小明星，讓我們看到了觀眾回涌的苗頭，也看到了傳統(tǒng)戲曲振興的希望。大眾傳播時(shí)代和網(wǎng)絡(luò)傳播時(shí)代的先后到來，使傳統(tǒng)戲曲走到了發(fā)展的十字路口，傳媒手段的不斷更新，技術(shù)的不斷進(jìn)步，聯(lián)系的不斷緊密，使得傳統(tǒng)戲曲在傳播和接受上更加迅速，方式更加靈活多樣，整個(gè)傳播環(huán)境促成了傳統(tǒng)戲曲新的發(fā)展機(jī)遇。#p#分頁標(biāo)題#e#   傳播手段和傳播媒介的進(jìn)步貫穿在人類社會(huì)生成發(fā)展的進(jìn)程之中，是人類文化創(chuàng)造和積累的產(chǎn)物，并直接參與到各個(gè)時(shí)期的文化建設(shè)中去，啟蒙大眾，提高大眾的文化水平。特別是傳媒技術(shù)隨著科學(xué)技術(shù)的變革，不斷地提升和豐富，使受眾的選擇余地越來越大。就中國傳統(tǒng)戲曲而言，傳媒的發(fā)展有利有弊，總起來說是利大于弊的。隨著時(shí)展進(jìn)步，新的科技手段和新的理念讓傳統(tǒng)戲曲得到了有效傳播，重新煥發(fā)出蓬勃生機(jī)。在傳統(tǒng)的搭臺(tái)演出之外，廣播、電視、茶樓、網(wǎng)絡(luò)等傳播方式正在成為傳統(tǒng)戲曲傳播的主要途徑。觀眾在電視前足不出戶就可以欣賞到名家名段，也可以通過網(wǎng)絡(luò)來欣賞自己喜愛的傳統(tǒng)戲曲，戲曲網(wǎng)站、博客、郵件、QQ群等成為廣大戲曲愛好者的聯(lián)系交流渠道。另一方面網(wǎng)絡(luò)文化的發(fā)展，使受眾對(duì)不同文化的接受能力激增，同時(shí)也增加了選擇的多樣性。在這個(gè)過程中與其他流行文化相比，由于網(wǎng)絡(luò)受眾群體的年齡和文化背景的原因，傳統(tǒng)戲曲相對(duì)處于劣勢(shì)。這就要求傳統(tǒng)戲曲要努力適應(yīng)網(wǎng)絡(luò)傳播的要求，最終促進(jìn)傳統(tǒng)戲曲的革新。層出不窮的傳媒技術(shù)的出現(xiàn)，使傳統(tǒng)戲曲的傳播得到了保障和更加廣闊的空間，為民族文化特別是傳統(tǒng)戲曲文化的振興提供了強(qiáng)大的技術(shù)支持。世界上任何事情只要步入良性循環(huán)，就有了生命力，戲曲亦然。要在繼承傳統(tǒng)與借鑒吸收的前提下不斷推陳出新，不斷進(jìn)行新的綜合，以達(dá)到傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)永葆青春的總體要求。在傳統(tǒng)戲曲的不斷的繼承實(shí)踐中，各種有利因素集聚形成合力，共同促成自身藝術(shù)上和外部環(huán)境上的平衡，以達(dá)到發(fā)展的目的，是保持傳統(tǒng)戲曲生命力的關(guān)鍵因素。在保持良性循環(huán)的同時(shí)，還要加強(qiáng)這種良性循環(huán)下的創(chuàng)新發(fā)展。   三、傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的改革和創(chuàng)新   傳統(tǒng)的就是民族的，民族的就是世界的。但是從文化保護(hù)上看，傳統(tǒng)的只能是民族的，中國的傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)當(dāng)然只能由中國自己來保護(hù)。面對(duì)挑戰(zhàn)，把藝術(shù)、技術(shù)和市場(chǎng)有機(jī)地結(jié)合起來，勇于改革創(chuàng)新，突破體制的束縛，解放演員和觀眾，成為其繼承發(fā)展的必然的選擇。傳統(tǒng)戲曲萎靡的根源在于缺乏濃厚的現(xiàn)代意味，在創(chuàng)作上缺乏對(duì)現(xiàn)代生活的有力展示和表現(xiàn)，而舞臺(tái)藝術(shù)又沒有在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上形成現(xiàn)代審美特性，所以當(dāng)今的戲曲作品未能產(chǎn)生出震撼人心的審美效應(yīng)。市場(chǎng)競(jìng)爭環(huán)境下，傳統(tǒng)戲曲需要不斷地去探索新的商業(yè)生存空間，在藝術(shù)上需要大膽地革舊布新，開辟傳統(tǒng)戲曲新的表演陣地，為觀眾打造新的審美情調(diào)，傳統(tǒng)戲曲改革勢(shì)在必行。市場(chǎng)手段能促進(jìn)和引導(dǎo)傳統(tǒng)戲曲的革新，但是創(chuàng)新改革是一個(gè)系統(tǒng)的工程，在這其中政府應(yīng)該作為民族文化傳承的旗手發(fā)揮重要作用，包括理念上的更新、政策上的支持、財(cái)政上的資金投入等，都對(duì)于戲曲的發(fā)展至關(guān)重要。   傳統(tǒng)戲曲的不景氣首要原因是體制的弊病，歷史上輝煌一時(shí)的戲班制在新中國成立后被國營劇團(tuán)體制所代替。缺乏“主角制”的創(chuàng)作觀念和制度使國營劇團(tuán)缺乏創(chuàng)作的生機(jī)。在突破體制的實(shí)踐中，有很多形式和經(jīng)驗(yàn)值得我們總結(jié)和借鑒，張火丁工作室就比較有代表性。為了擺脫體制的限制，讓演員有一個(gè)更好的展示藝術(shù)的平臺(tái)，中國國家京劇院為張火丁籌備組建了張火丁工作室，選取了國家京劇院最好的配角演員為她配戲，并為她量身訂制演出劇目，組織工作室到全國各地演出，獲得了很好的聲譽(yù)，隨著張火丁息演從教，這項(xiàng)工作告一段落。不可否認(rèn)，這次嘗試是實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)與商業(yè)市場(chǎng)的有機(jī)結(jié)合的有益探索。在戲曲的發(fā)展中，受市場(chǎng)的影響，商業(yè)演出的地位在不斷提升。傳統(tǒng)戲曲的商業(yè)演出可溯至梅蘭芳大師，他先是兩次赴日本演出，后來又到美國和蘇聯(lián)演出。特別是赴美演出是那個(gè)時(shí)代商業(yè)演出的巔峰。為了加強(qiáng)商業(yè)宣傳，演出方提前半年在展演當(dāng)?shù)孛襟w上刊登廣告展開宣傳攻勢(shì)，出版了介紹中國傳統(tǒng)戲曲和梅蘭芳的書籍，并贈(zèng)送帶有梅蘭芳標(biāo)志的小禮物;為了適應(yīng)國際審美需要進(jìn)行了變革，廢除撿場(chǎng)陋規(guī)，凈化戲曲舞臺(tái)，劇本力求精練集中，加強(qiáng)演員舞臺(tái)交流;按照西方的審美習(xí)慣，選擇西方人能理解的故事和以表情動(dòng)作為主的劇目。經(jīng)過以上工作演出獲得極大成功，既達(dá)到了文化交流的目的，又取得了豐厚的商業(yè)利潤。馬連良的“扶風(fēng)社”赴港演出就沒那么幸運(yùn)了，演出入不敷出，后來不得不拍攝戲曲電影維持，不過這也為我們留下了寶貴的影像資料，可謂因禍得福。這些案例對(duì)于現(xiàn)代戲曲的市場(chǎng)運(yùn)作具有很好的參考意義。   商業(yè)市場(chǎng)的沖擊或許是戲曲突破傳統(tǒng)走向創(chuàng)新的機(jī)遇，近年來的小劇場(chǎng)演出就是一種很好的嘗試。就拿根據(jù)昆曲《爛柯山》、京劇《癡夢(mèng)》改編的現(xiàn)代小劇場(chǎng)京劇《馬前潑水》來說，這出戲經(jīng)過改編，從朱買臣休妻的傳統(tǒng)故事和傳統(tǒng)道德倫理批判中解脫出來，用現(xiàn)代人的觀點(diǎn)重新審視人的生存與婚姻、選擇與命運(yùn)，找到了撞擊現(xiàn)代觀眾心靈的共鳴點(diǎn)。“嫁漢嫁漢，穿衣吃飯”，生存問題是每個(gè)人首要考慮的問題，當(dāng)所嫁之人無法讓妻子維持生計(jì)的時(shí)候，妻子想要尋求新生活是否是屬于嫌貧愛富;一介書生無法金榜題名博得功名利祿，甚至讓自己的媳婦填不飽肚子，是否說得過去……新穎有趣的話題都吸引了文化修養(yǎng)層次較高的小劇場(chǎng)觀眾的目光。而將傳統(tǒng)京劇置于現(xiàn)代小劇場(chǎng)之中，演出樣式上的新穎獨(dú)特和演員表演的精彩得當(dāng)、典雅細(xì)膩也是一掃小劇場(chǎng)創(chuàng)作粗糙狀態(tài)的有益嘗試。更重要的，它一改傳統(tǒng)戲曲的教化功能，而更注重藝術(shù)對(duì)人生的況味的揣摩。事實(shí)證明該劇取得了很好的商業(yè)效果，成為一種商業(yè)操作的新探索。   進(jìn)入新世紀(jì)，傳統(tǒng)戲曲的改革更加任重而道遠(yuǎn)，改革的方式多種多樣，傳統(tǒng)經(jīng)典劇目新排、歷史劇新編、劇種間經(jīng)典劇目的移植改編、實(shí)驗(yàn)戲曲等形式很好地實(shí)踐了改革的初衷，為傳統(tǒng)戲曲的振興開辟了新的道路。傳統(tǒng)經(jīng)典劇目新排是一條改革之路。京劇《大唐貴妃》改動(dòng)了原來《太真外傳》和《貴妃醉酒》的程式結(jié)構(gòu)，用現(xiàn)代人的愛情觀演繹出這段古代帝妃間的斷腸情史;并且新創(chuàng)了30多段梅派唱段，將“鵲橋仙舞”、“霓裳羽衣舞”搬上了舞臺(tái)。這種挑戰(zhàn)經(jīng)典的做法曾受到過質(zhì)疑，但是從實(shí)踐的效果來看，《大唐貴妃》的改革是成功的，得到了梅派掌門人梅葆玖的支持，也得到了廣大觀眾的認(rèn)可，“梨花頌”唱段更是傳唱開來。歷史劇新編也是一條改革之路。新編京劇歷史劇《瀘水彝山》講述的是大家都耳熟能詳?shù)闹T葛亮七擒孟獲的故事。編劇以《三國演義》中七擒孟獲的故事為素材，參考河南越調(diào)《七擒孟獲》創(chuàng)作完成。這出戲行當(dāng)齊整，表現(xiàn)手段豐富，既具備了傳統(tǒng)戲曲的所有元素，又有不少諸如蒙太奇、少數(shù)民族音樂舞蹈、高科技手段以及真實(shí)的流水場(chǎng)景的運(yùn)用等創(chuàng)新之處，使其具有了鮮明的時(shí)代感，給人以全新的視覺感受，這種傳統(tǒng)和現(xiàn)代的結(jié)合取得了實(shí)踐的成功。地方戲曲在這方面也不甘示弱，新編晉劇歷史劇《傅山進(jìn)京》把具有民族氣節(jié)的學(xué)界泰斗傅山搬上了舞臺(tái)，同樣取得了極大的成功。#p#分頁標(biāo)題#e#   劇種間經(jīng)典劇目的移植改編是另一條改革之路。像京劇改編自地方戲的同名劇目有豫劇《穆桂英掛帥》、川劇《柳蔭記》、莆仙戲《春草闖堂》、滇劇《瘦馬御史》等，且都成為新的經(jīng)典作品。豫劇《程嬰救孤》是河南省豫劇二團(tuán)在京劇《搜孤救孤》、《趙氏孤兒》的基礎(chǔ)上，根據(jù)自己劇種的特點(diǎn)加入新的藝術(shù)理念打造出來的。該劇進(jìn)京演出大獲成功，使瀕臨倒閉的河南省豫劇二團(tuán)起死回生。有的地方戲劇團(tuán)則將視野擴(kuò)展到世界文學(xué)藝術(shù)的領(lǐng)域，越劇《馬龍將軍》就是根據(jù)莎士比亞名著《麥克白》改編的。這種國內(nèi)國外的借鑒，一方面解決了劇本創(chuàng)作的問題，另一方面擴(kuò)大了藝術(shù)上的交流，鞏固了傳統(tǒng)戲曲陣地。實(shí)驗(yàn)戲曲也是一條可行之路。革新，是一切藝術(shù)發(fā)展永恒的主題。沒有不斷的革新，就沒有藝術(shù)的生命。推動(dòng)傳統(tǒng)戲曲走向現(xiàn)代化就需要大膽的實(shí)踐。實(shí)驗(yàn)戲曲的嘗試爭議很大，從效果上來看，由于先鋒派戲劇、實(shí)驗(yàn)話劇等形式存在，在吸引觀眾上突破并不是很明顯，但是這方面的改革還在進(jìn)行，相信找到傳統(tǒng)與現(xiàn)代最佳交點(diǎn)的戲曲，最終會(huì)在當(dāng)代觀眾的心目中樹立起新的形象，贏得當(dāng)代觀眾的普遍喜愛。   另外，戲曲電影的新突破也是戲曲革新的重要組成部分。舞臺(tái)是戲曲的根，但戲曲想要有更多的觀眾，必須要有新的傳播方式，有現(xiàn)代的傳播手段，才能推動(dòng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)展。戲曲電影是中國電影特有的片種，上世紀(jì)50年代程硯秋的《荒山淚》等劇目的拍攝，使我們能一睹大師的風(fēng)采。到“”時(shí)期樣板戲的興盛催生了樣板戲電影，從藝術(shù)的角度看，樣板戲電影無論從拍攝的技術(shù)還是戲曲舞臺(tái)形式的嘗試都是很成功的，引領(lǐng)了一個(gè)時(shí)代的審美潮流。改革開放以后，也有各種戲曲電影出爐，延續(xù)了戲曲電影的生命。進(jìn)入新世紀(jì)，戲曲電影的創(chuàng)新嘗試還在進(jìn)行，數(shù)字戲曲電影《對(duì)花槍》、《白蛇傳》、《鎖麟囊》等相繼問世。數(shù)字手段的出現(xiàn)不僅改變了京劇的傳播，也推動(dòng)了戲曲電影的創(chuàng)新。數(shù)字技術(shù)的運(yùn)用使傳播優(yōu)勢(shì)更加突出。例如，《對(duì)花槍》保留了京劇的大寫意手法，利用數(shù)字技術(shù)營造背景渲染了人生的悲歡離合。演員的唱做更美、更干凈利索，不同景別的鏡頭表現(xiàn)，增強(qiáng)了演員的藝術(shù)感染力。今后，要通過當(dāng)今發(fā)達(dá)的傳媒推廣，高科技的影視手段，將更多更好的戲曲劇目呈現(xiàn)在銀幕上，讓戲迷觀眾不但只能坐在劇場(chǎng)聽?wèi)颍€可以在家里欣賞到演員的精彩表演，大力開辟戲曲電影的陣地，為傳統(tǒng)戲曲的傳播做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。   特別需要指出的是，在傳統(tǒng)戲曲發(fā)展過程中，由于全國各地交通不便、經(jīng)濟(jì)自給自足、文化交流有限、方言差別大、各地民俗不同等綜合因素的作用，形成了諸多地域特色明顯的地方劇種。中國的傳統(tǒng)戲曲劇種之間沒有高低貴賤之分，所區(qū)別的僅僅是形式上的差異。以梅蘭芳為代表的中國傳統(tǒng)戲曲表演體系不應(yīng)束縛在京劇的范疇之內(nèi)，而是廣義的中國東方戲曲體系，是整個(gè)涵蓋統(tǒng)一于表演的大的文化集成。被稱為“國粹”的京劇的革新需要不斷推進(jìn)，地方戲的革新更應(yīng)該予以同樣的重視。在這方面，目前還有大量的工作需要去做。   四、結(jié)論   中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)之所以發(fā)展至今，是源自其開放的藝術(shù)精神。它敢于借鑒一切有利于自身生存發(fā)展的藝術(shù)形式，敢于推翻自己、重塑自己，敢于在時(shí)代的輪回中做出關(guān)鍵的藝術(shù)選擇。而這些是在保持其本身藝術(shù)價(jià)值、審美內(nèi)涵和服務(wù)觀眾的前提下完成的，它既做到了生存于紛繁復(fù)雜、瞬息萬變的歷史長河，又維系了其傳播、娛樂、教化、交流的藝術(shù)功能，表現(xiàn)出了不竭的生命力。   中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的這種生命力來自不斷的藝術(shù)革新。在新時(shí)期傳統(tǒng)戲曲的革新是需要大量的資金保障的，面向市場(chǎng)則成為必然的選擇。這就需要有大規(guī)模的市場(chǎng)營銷策劃進(jìn)行積極的市場(chǎng)運(yùn)作，以取得票房上豐收。政府的支持當(dāng)然是一個(gè)不可或缺的方面，戲曲藝術(shù)的革新、傳承需要各級(jí)政府和文化主管部門的積極引導(dǎo)，同時(shí)需要政府財(cái)政上大力的資金支持。只有這樣我們的民族藝術(shù)才會(huì)迎著新世紀(jì)的號(hào)角，走出低谷，走向振興!

江蘇省北部地區(qū)（以下簡稱“蘇北”）包括徐州、淮安、宿遷等，地處中國南北交界，擁有豐富的可資利用的傳統(tǒng)戲曲資源，當(dāng)?shù)亓鱾鞯膫鹘y(tǒng)戲曲猶如一顆顆明珠積淀著民族藝術(shù)的傳統(tǒng)，極具審美價(jià)值和教育功能。挖掘和開發(fā)利用蘇北傳統(tǒng)戲曲資源，既是傳承和保護(hù)民族傳統(tǒng)藝術(shù)的迫切需要，也是素質(zhì)教育的重要途徑。我校開發(fā)并利用蘇北傳統(tǒng)戲曲資源，探索學(xué)校發(fā)展的特色之路。   一、充分利用環(huán)境資源   學(xué)校環(huán)境資源主要包括校園環(huán)境資源和教室環(huán)境資源。我校設(shè)置戲曲展館，布置戲曲文化墻、戲曲走廊，在圖書館典藏傳統(tǒng)戲曲的文字、文獻(xiàn)、圖片、音像資料，用具有濃郁戲曲風(fēng)格的圖像作為校園標(biāo)識(shí)或校服圖案，將校園鈴聲全部換成戲曲音樂。用學(xué)生的戲曲藝術(shù)作品裝飾教室，教室的墻壁用戲曲舞臺(tái)圖案作為裝飾，懸掛戲曲剪紙、泥塑、紙塑作品，板報(bào)、專欄以臉譜等戲曲圖案作為題花和線條等，使學(xué)生在濃厚的戲曲氛圍中引發(fā)對(duì)傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的熱愛，激發(fā)民族自豪感，形成審美觀念，發(fā)展審美能力。   二、充分利用教學(xué)資源   課堂教學(xué)是學(xué)校教育的主要環(huán)節(jié)，是開發(fā)利用傳統(tǒng)戲曲資源的主要途徑，蘇北傳統(tǒng)戲曲資源的開發(fā)利用可以從學(xué)科課堂教學(xué)人手。藝術(shù)類課堂深受學(xué)生喜愛，是開發(fā)利用蘇北傳統(tǒng)戲曲資源的主要課堂。音樂、舞蹈課中欣賞優(yōu)秀劇目，教學(xué)生學(xué)唱戲曲名段，演奏二胡、笛子、土琵琶、鑼鼓等，進(jìn)行手眼身法步等戲曲基本功的教學(xué)；美術(shù)課安排學(xué)生欣賞舞臺(tái)美術(shù)、臉譜藝術(shù)、服裝造型等，讓學(xué)生學(xué)習(xí)戲曲圖案的構(gòu)圖、設(shè)色；手工課，讓學(xué)生進(jìn)行戲曲風(fēng)格的剪紙、泥塑、紙塑，用最簡單的材料制作戲曲道具等，使學(xué)生了解戲曲藝術(shù)特點(diǎn)，感受傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的魅力。   語文課中包含著豐富的審美和德育因素，是開發(fā)利用蘇北傳統(tǒng)戲曲資源的又一重要課堂。教師讓學(xué)生收集整理反映勞動(dòng)人民勤勞、善良、勇敢，為追求幸福生活努力拼搏的戲曲故事、戲詞、歌謠，反映蘇北風(fēng)土人情的名段。教師先介紹其思想情感、戲曲背景、故事主人公等，讓學(xué)生了解故事、戲詞等文字中所包含的審美、德育因素和語言學(xué)習(xí)素材等，使學(xué)生受到審美感染。社會(huì)和體育課堂是開發(fā)利用蘇北傳統(tǒng)戲曲資源的重要途徑。   社會(huì)課教師還可以挖掘蘇北傳統(tǒng)戲曲故事、戲曲人物所蘊(yùn)含的教育因素，對(duì)學(xué)生進(jìn)行綜合教育。體育課堂上，教師可以讓學(xué)生學(xué)習(xí)踢腿、下腰、旋子、跑龍?zhí)椎葢蚯竟Γ惺苓@些基本功洋溢著的程式美和動(dòng)作美，體會(huì)其蘊(yùn)含的審美情趣。課外活動(dòng)資源的充分利用是學(xué)校開發(fā)利用蘇北傳統(tǒng)戲曲資源的途徑之一。我校根據(jù)本地特色和學(xué)生的興趣，組建一些社團(tuán)或興趣小組，到當(dāng)?shù)匚幕净騽F(tuán)查閱和收集民間傳統(tǒng)戲曲的圖片、照片、實(shí)物資料，聘請(qǐng)專業(yè)演員、民間藝人、戲曲藝術(shù)傳承人等來校指導(dǎo)，舉辦各種講座，以拓寬學(xué)生的視野，培養(yǎng)學(xué)生戲曲方面的才藝。   三、充分利用社區(qū)資源   蘇北各地都有在傳統(tǒng)節(jié)日舉行小戲演出的習(xí)俗，如廟會(huì)、春節(jié)等。在這樣的氣氛下，發(fā)動(dòng)家長帶學(xué)生去觀看，充分利用社區(qū)資源為教育教學(xué)服務(wù)。學(xué)校還可以引導(dǎo)家長在日常生活中加以熏陶。一方面發(fā)動(dòng)家長共同搜集和提供資料，像照片、剪紙、圖書、畫報(bào)、戲曲樂器等，另一方面邀請(qǐng)喜歡戲曲的爺爺奶奶到校園來露一手，和教師一起指導(dǎo)學(xué)生。這樣，家長等社區(qū)資源和學(xué)生、教師就產(chǎn)生了互動(dòng)，戲曲教育就會(huì)逐漸步入良性軌道。   弘揚(yáng)民族文化，振興戲曲藝術(shù)，學(xué)校教育責(zé)無旁貸。戲曲理應(yīng)成為學(xué)校教育的重要組成部分。充分挖掘和開發(fā)傳統(tǒng)戲曲資源，戲曲這朵藝術(shù)奇葩定會(huì)在學(xué)生心中生根、發(fā)芽、開花，成為校園健康的主旋律。

摘要：我國有著悠久的歷史文化，在歷史長河中，傳統(tǒng)戲曲如同璀璨明珠，綻放光芒。從古到今很多人都喜歡戲曲，戲曲深受民眾喜愛。為了充分利用民間與社會(huì)各界的力量發(fā)揚(yáng)光大與繼承戲曲藝術(shù)，讓群眾文化與傳統(tǒng)戲曲實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一與融合，需要綜合考慮。這是時(shí)代的趨勢(shì)，也是當(dāng)代精神文明建設(shè)的重點(diǎn)工作。對(duì)此文章將以實(shí)際角度考慮問題，分析群眾文化與傳統(tǒng)戲曲結(jié)合策略，探索群眾文化活動(dòng)中的傳統(tǒng)戲曲運(yùn)用思路。

關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)戲曲；群眾文化；結(jié)合探索

我國的戲曲藝術(shù)深受老百姓喜愛，國內(nèi)外很多人都喜歡我國的戲曲藝術(shù)。歷史悠久的戲曲藝術(shù)，在千百年的歷史長河中流傳于世，這表示戲曲藝術(shù)具有扎實(shí)的文化根基與巨大的文化價(jià)值。自從社會(huì)中出現(xiàn)了戲曲，其便一直受群眾所喜愛。一詞一句、一腔一調(diào)表達(dá)的是國人內(nèi)心的酸甜苦辣與情感，有著濃郁的鄉(xiāng)土氣息。傳統(tǒng)戲曲的傳承與普及，可以滿足民眾文化訴求，進(jìn)而擴(kuò)大戲曲的受眾范圍，讓更多人了解戲曲藝術(shù)魅力，是時(shí)代的責(zé)任，也是藝術(shù)的發(fā)展追求。

一、傳統(tǒng)戲曲的推廣價(jià)值

雖然很多民眾非常喜歡戲曲，但的確也有部分人不了解戲曲。不了解戲曲自然無法知道戲曲的歷史、文化、背景。傳統(tǒng)戲曲能夠幫助不同身份、信仰、階層的人了解我國的吸取歷史，進(jìn)而發(fā)揚(yáng)光大我國的戲曲文化。戲曲本身的感染力極強(qiáng)[1]。通過觀賞戲曲，能夠讓人民百姓了解歷史，提升自我文化涵養(yǎng)與道德修養(yǎng)。我國戲曲種類極多，主要包括黃梅戲、京劇、昆曲等內(nèi)容。形式多樣的傳統(tǒng)戲曲，滿足了不同受眾的需求。演員聲情并茂的表演，帶給臺(tái)下觀眾極大地震撼。表演與觀賞過程，本就可以看作是傳承傳統(tǒng)文化的重要過程，其具有現(xiàn)實(shí)性引導(dǎo)意義。對(duì)此有必要在人民群眾中，大力普及和推廣傳統(tǒng)戲曲，這樣的方法與過程能夠讓傳統(tǒng)戲曲重獲生機(jī)，形成活力，推動(dòng)我國社會(huì)主義事業(yè)的發(fā)展，帶動(dòng)文化事業(yè)的進(jìn)步，滿足民眾對(duì)于文化的實(shí)際需求。在良好的文化氛圍陰道中，民眾素質(zhì)得到了全面提升[2]。傳統(tǒng)藝術(shù)走進(jìn)了大眾，表演者與觀眾心貼心、面貼面的互動(dòng)產(chǎn)生了情感共鳴，能夠打動(dòng)群眾，有序推進(jìn)基層文化建設(shè)，提高文化水平與質(zhì)量，讓我國的傳統(tǒng)文化與藝術(shù)獲得有效的發(fā)展，讓更多的人民群眾能夠了解我國的戲曲藝術(shù)，愛上我國的歷史文化。

二、傳統(tǒng)戲曲與群眾文化融合特征研究

（一）群眾特點(diǎn)。眾所周知，戲曲本就從民間來，在數(shù)百、數(shù)千年的發(fā)展演變中，之所以沒有被時(shí)代淘汰，就是因?yàn)榫哂腥罕娦蕴卣鳎钍苋罕娤矏邸Ｐ聲r(shí)期背景下，只有走進(jìn)了群眾，進(jìn)一步體現(xiàn)群眾性特征，才能彰顯曲藝和人民的關(guān)系，拉近彼此的距離。在新形態(tài)條件下，如今不少人對(duì)傳統(tǒng)戲曲抱有偏見[3]。不過也有很多地方群眾對(duì)于傳統(tǒng)戲曲表現(xiàn)支持。我們所要做的就是繼續(xù)鞏固支持者，同時(shí)也要改變存在偏見者的態(tài)度。讓戲曲真正走進(jìn)人民，讓人民能夠愛上戲曲藝術(shù)。

【摘要】中華文化博大精深，傳統(tǒng)戲曲便是其中一顆耀眼的明珠。從古至今，戲曲備受民眾青睞，怎樣發(fā)揮出社會(huì)力量和民間力量進(jìn)行戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)揚(yáng)，讓傳統(tǒng)戲曲和群眾文化活動(dòng)有機(jī)融合，這是當(dāng)前社會(huì)主義精神文明建設(shè)事業(yè)發(fā)展中較為重要的一環(huán)。本文從實(shí)際角度出發(fā)，對(duì)傳統(tǒng)戲曲和群眾文化活動(dòng)二者結(jié)合的策略予以詳細(xì)分析和闡述。

【關(guān)鍵詞】傳統(tǒng)戲曲；群眾文化；結(jié)合；分析；研究

戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，擁有輝煌燦爛的歷史，歷經(jīng)千百年風(fēng)霜仍留存于世，其文化價(jià)值可見一斑。自戲曲誕生至今，便深植于群眾之中，一腔一調(diào)、一詞一句無不表達(dá)了國人內(nèi)心的情感和酸甜苦辣，鄉(xiāng)土氣息甚是濃郁。進(jìn)行傳統(tǒng)戲曲普及和傳承，進(jìn)而滿足廣大人民群眾的文化訴求、擴(kuò)充戲曲受眾的范圍、傳播戲曲藝術(shù)的魅力，這也是當(dāng)代文化館義不容辭的責(zé)任。

一、傳統(tǒng)戲曲推廣的價(jià)值所在

傳統(tǒng)戲曲是普通民眾了解歷史、發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)文化的主要渠道，戲曲文化也極易被不同階層、不同信仰、不同身份的人所認(rèn)可。戲曲藝術(shù)具備極強(qiáng)的感染力，民眾欣賞戲曲，便可從中了解歷史，也會(huì)提升自身的道德修養(yǎng)。傳統(tǒng)戲曲所涉內(nèi)容繁多，主要有京劇、昆曲、黃梅戲等，傳統(tǒng)戲曲形式多樣，備受民眾喜愛。戲曲演員在舞臺(tái)上聲情并茂地表演，臺(tái)下觀眾聚精會(huì)神地觀看，這便是對(duì)傳統(tǒng)文化的一種傳承體現(xiàn)。在群眾中推廣和普及傳統(tǒng)戲曲，不單單會(huì)讓傳統(tǒng)戲曲煥發(fā)生機(jī)，還會(huì)在一定程度上助力社會(huì)主義文化事業(yè)的發(fā)展，并且可滿足民眾日益增長的文化需求，營建良好的群眾文化活動(dòng)氛圍，助力全民素養(yǎng)的提升，讓傳統(tǒng)藝術(shù)融入大眾，讓表演者和觀眾產(chǎn)生共鳴，繼而進(jìn)一步強(qiáng)化基層群眾文化活動(dòng)的整體水平，讓中華傳統(tǒng)文化得到更好傳承，使傳統(tǒng)戲曲成為一種人民的藝術(shù)。

二、傳統(tǒng)戲曲和群眾文化融合的特點(diǎn)分析

（一）群眾性特點(diǎn)。傳統(tǒng)戲曲文化源自民間，在戲曲藝術(shù)不斷發(fā)展的過程中，群眾性特點(diǎn)如影隨形。新時(shí)期背景下，文化環(huán)境呈現(xiàn)出新樣態(tài)，盡管說有些人對(duì)文化工作中的戲曲文化抱有偏見，但在部分群眾中傳統(tǒng)戲曲的基礎(chǔ)群眾文化特點(diǎn)仍舊存在。

傳統(tǒng)戲曲來源于民間，而且發(fā)展于民間，戲曲藝術(shù)在中國具有悠久的歷史以及深厚的文化基礎(chǔ)，而且戲曲文化與音樂的發(fā)展之間有著密切的關(guān)系，而隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展以及社會(huì)的進(jìn)步，能夠看出群眾文化活動(dòng)已經(jīng)取得了突出性的成果，對(duì)于戲曲的傳播而言，需要明確戲曲藝術(shù)的目標(biāo)群體，結(jié)合戲曲藝術(shù)的傳播特點(diǎn)，讓傳統(tǒng)戲曲與群眾文化緊密結(jié)合在一起，并為今后戲曲藝術(shù)的發(fā)展提供建設(shè)性的意見以及建議。

戲曲藝術(shù)的傳播，可以看出此項(xiàng)藝術(shù)傳播，一方面能夠豐富群眾文化活動(dòng)服務(wù)的質(zhì)量與層次，另一方面能夠讓群眾文化活動(dòng)所提供的公共文化服務(wù)與社會(huì)大眾零距離接觸，從而讓社會(huì)大眾能夠伸手可及這些文化。結(jié)合當(dāng)前群眾文化活動(dòng)服務(wù)內(nèi)容的豐富，能夠看出群眾文化活動(dòng)服務(wù)與層次的提升，可以借助多媒體等技術(shù)，這些技術(shù)的應(yīng)用，能夠?yàn)槿罕娢幕顒?dòng)的服務(wù)增色不少，而當(dāng)前作為群眾文化活動(dòng)服務(wù)人員，需要注重多媒體等技術(shù)的使用方法，方法的正確使用能夠讓傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)融合更加事半功倍。因此，我們能夠看出群眾文化活動(dòng)服務(wù)需要結(jié)合戲曲藝術(shù)傳播的情況而定，戲曲藝術(shù)的傳播與群眾文化活動(dòng)的展開都需要借助多媒體等技術(shù)的理論，從而為今后本地區(qū)的群眾文化活動(dòng)提供藝術(shù)等力量的支撐[1]。

傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)結(jié)合之中，最大的障礙就是大部分的群眾對(duì)于傳統(tǒng)戲曲以及戲曲文化活動(dòng)的興趣度一般，而造成這一問題的主要原因就是當(dāng)?shù)卣畬?duì)于社會(huì)大眾的引導(dǎo)不夠，對(duì)群眾文化活動(dòng)宣傳工作不到位，從而導(dǎo)致傳統(tǒng)戲曲與群眾文化之間的融合過程十分漫長。文化部門需要借助文化宣傳等的工具，借助現(xiàn)代化的宣傳手段以及宣傳工具，對(duì)傳統(tǒng)戲曲文化進(jìn)行宣傳，這樣能夠?yàn)楸镜貐^(qū)的人民營造和諧的文化氛圍。此舉的目的在于能夠充分實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)戲曲與群眾文化的普遍性融合，這樣就能夠優(yōu)化戲曲文化的活動(dòng)氛圍，為本地區(qū)的文化事業(yè)做出一份貢獻(xiàn)。從當(dāng)前部分地區(qū)文化館的工作可以看出，我國部分地區(qū)已經(jīng)開展傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)的宣傳工作，如聯(lián)合地方交通部門打造戲曲文化主題車廂，于地鐵電視、公交車電視、戶外電視上投放戲曲文化活動(dòng)相關(guān)信息，鼓勵(lì)社會(huì)大眾積極參與到戲曲文化活動(dòng)之中[2]。

在群眾文化活動(dòng)服務(wù)開展中，以提升當(dāng)?shù)氐木用竦奈幕仞B(yǎng)為群眾文化活動(dòng)服務(wù)的主要宗旨。這不僅僅是群眾文化活動(dòng)服務(wù)的原則，也是群眾文化活動(dòng)服務(wù)品牌化的基本原則，在當(dāng)前我國的群眾文化活動(dòng)服務(wù)過程中，政府需要加大對(duì)地方文化部門的投入力度，并擴(kuò)大傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)的宣傳范圍，要整合家庭、文化、社會(huì)的優(yōu)勢(shì)與可利用的資源，對(duì)三者的優(yōu)勢(shì)進(jìn)行組合，我們就能夠強(qiáng)化群眾文化活動(dòng)服務(wù)的社會(huì)影響力。同時(shí)在傳統(tǒng)戲曲宣傳的過程之中，需要重視第三方在其中扮演的作用，加大對(duì)本市群眾文化活動(dòng)服務(wù)的宣傳力度，最大化利用社會(huì)文化的豐富資源。堅(jiān)持以人才興館、活動(dòng)強(qiáng)館，這樣做的目的在于宣傳本地區(qū)的文化，并通過對(duì)資源的利用，實(shí)現(xiàn)對(duì)本地區(qū)文化影響力的擴(kuò)大。通過工作實(shí)踐，我們以中央財(cái)政的專項(xiàng)補(bǔ)助為免費(fèi)開放工作基礎(chǔ)，以中央的"文化惠民"政策為指引，以群眾迫切的新文化需求為動(dòng)力。通過全體干部職工齊心協(xié)力，營造了文明、和諧的社會(huì)氛圍，提升本地區(qū)群眾審美價(jià)值，促進(jìn)了自治區(qū)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的穩(wěn)定發(fā)展。作為國家公共文化服務(wù)的示范單位，在本地區(qū)的人民政府、文化體育廣播電視和旅游局的關(guān)心和支持下，貼地氣發(fā)展地方戲曲，可以看出當(dāng)?shù)氐娜罕娢幕顒?dòng)服務(wù)獲得了整體層面的突破。在文化服務(wù)的理論研究、文藝創(chuàng)作和免費(fèi)輔導(dǎo)培訓(xùn)等工作之中，我們可以看出文化服務(wù)主旨的明確對(duì)于傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)的融合發(fā)展有著積極性的促進(jìn)。當(dāng)然結(jié)合本市的群眾文化活動(dòng)負(fù)責(zé)人所言，變化是方方面面的，對(duì)于群眾文化活動(dòng)服務(wù)的工作人員只有明確文化服務(wù)的主旨，才能夠順利開展文化活動(dòng)，突出群眾文化活動(dòng)服務(wù)在傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)融合背景下的作用。《條例》的頒布實(shí)施是貫徹落實(shí)文化強(qiáng)國的重要舉措。結(jié)合《條例》的頒布，我們可以看出傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)融合需要結(jié)合當(dāng)?shù)氐囊?guī)劃，進(jìn)一步從規(guī)劃引導(dǎo)、旅游產(chǎn)業(yè)融合、景區(qū)（點(diǎn)）建設(shè)和管理、鄉(xiāng)村旅游、服務(wù)與保障、法律責(zé)任等方面，要求群眾文化活動(dòng)服務(wù)的各級(jí)各部門坐好群眾文化活動(dòng)服務(wù)等的各項(xiàng)工作，從而為推動(dòng)當(dāng)?shù)氐奈幕l(fā)展，提升文化服務(wù)的質(zhì)量與層次提供地區(qū)案例的支撐[3]。對(duì)于我們而言，需要注重的是民俗民間文化，對(duì)本地區(qū)文化產(chǎn)生的影響，只有明確民俗民間文化以及本地區(qū)文化之間的關(guān)系，才能夠獲得全民支持做到全民參與，為今后本地區(qū)的傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)融合以及文化發(fā)展提供建設(shè)性的意見以及建議，而群眾文化活動(dòng)作為提供公共文化的服務(wù)機(jī)構(gòu)，需要在公共文化的保護(hù)過程之中，需要注重整合地方民俗民間的文化資源，進(jìn)一步突出本地區(qū)的民俗文化特色，從而為本地區(qū)的文化產(chǎn)業(yè)的發(fā)展做出一份貢獻(xiàn)，并且在當(dāng)?shù)氐娜罕娢幕顒?dòng)的服務(wù)之中，需要充分了解當(dāng)?shù)匚幕蛘呤止に嚨拿耖g傳承者，并在工作的過程之中積極探訪他們，這樣就能夠?qū)崿F(xiàn)對(duì)民俗民間文化的深度挖掘，這一點(diǎn)是當(dāng)前將傳統(tǒng)戲曲與群眾文化活動(dòng)相結(jié)合的建議。在開展群眾文化活動(dòng)服務(wù)的過程之中，需要把握本地區(qū)現(xiàn)有的戲曲文化資源，在進(jìn)行群眾文化活動(dòng)服務(wù)研究時(shí)，各地區(qū)的群眾文化活動(dòng)服務(wù)人員，不僅需要對(duì)自身的業(yè)務(wù)素質(zhì)進(jìn)行提升，更需要根據(jù)群眾文化活動(dòng)服務(wù)的實(shí)際情況，對(duì)群眾文化活動(dòng)服務(wù)品牌化的建設(shè)進(jìn)行動(dòng)態(tài)性調(diào)整。

參考文獻(xiàn)：

[1]李甜：《戲劇創(chuàng)作和表演輔導(dǎo)在基層群眾文化工作中的應(yīng)用》，《傳媒論壇》，2020年第7期。

[2]張?jiān)罎M：《新媒體平臺(tái)在戲曲文化傳播中的運(yùn)用研究——評(píng)<基于新媒體平臺(tái)的戲曲傳承與推廣研究>》，《 新聞愛好者》，2021年第8期。

傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，具有歷史悠久、意蘊(yùn)豐富、表現(xiàn)力強(qiáng)、感染力足，并且群眾基礎(chǔ)普遍深厚的特點(diǎn)，擁有不容小覷的生命力，但其生存狀況并不樂觀。戲曲藝術(shù)的保護(hù)和傳承面臨著巨大的危機(jī)，而藝術(shù)檔案的有效管理或?qū)⒊蔀檫@一危機(jī)的轉(zhuǎn)機(jī)。

一、戲曲藝術(shù)自身特點(diǎn)決定了藝術(shù)檔案管理的必要性

1.生存現(xiàn)狀迫切需要保護(hù)傳承

2017年底，文化部（今文化和旅游部）公布了歷時(shí)兩年的全國戲曲劇種普查結(jié)果：截止到2015年8月31日，全國共有348個(gè)戲曲劇種存活于世。即使這種活躍只存在鄉(xiāng)間田野，哪怕演出的團(tuán)體只剩民間班社，348這一數(shù)字，依然證明著誕生于民間的中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)，擁有著不容小覷的生命力，是中華民族傳統(tǒng)文化生生不息的生動(dòng)注解。但是，戲曲藝術(shù)的生存狀況并不樂觀。劇團(tuán)舉步維艱，演員青黃不接，觀眾老齡嚴(yán)重，劇種流布范圍縮小……幾乎所有的地方戲曲劇種的生存狀況都大同小異。而2006年起我國設(shè)立的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)名錄陸陸續(xù)續(xù)將絕大多數(shù)的地方戲曲劇種收錄入冊(cè)，成為傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)岌岌可危的強(qiáng)有力佐證，保護(hù)和傳承戲曲藝術(shù)可謂迫在眉睫，而戲曲藝術(shù)資料的有效管理則可以在這一過程中發(fā)揮重要作用。

2.傳統(tǒng)傳承已不符合時(shí)代要求

“口傳心授”是我國傳統(tǒng)戲曲表演藝術(shù)長期以來的傳承方式。而受眾傳播作為戲曲傳承的重要內(nèi)容，清末民初灌制唱片之前，基本只停留在觀看演出現(xiàn)場(chǎng)這一單一形式中。顯然，無論是師徒傳承還是受眾傳播，“人”的因素在戲曲藝術(shù)的傳承中最為關(guān)鍵。而這一因素特有的不穩(wěn)定和不規(guī)范，直接影響到戲曲藝術(shù)精髓的延續(xù)。受時(shí)空限制，即使在天資最好的師徒和受眾那里，戲曲藝術(shù)能夠百分百還原并傳續(xù)下去，是不可能，不科學(xué)的。而如果能夠用文字、音頻、視頻等多種方式記錄并保存為戲曲藝術(shù)檔案，戲曲藝術(shù)的傳續(xù)則顯然可以更加原汁原味、更加突破時(shí)空限制。

二、藝術(shù)檔案管理的特點(diǎn)為戲曲傳承提供多種思路

【摘要】戲曲藝術(shù)是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它以富有獨(dú)特魅力的藝術(shù)表現(xiàn)形式，為廣大人民群眾所喜聞樂見。戲曲藝術(shù)具有民族性、大眾化的鮮明特色，有廣大的群眾基礎(chǔ)，近年來，國家加大力度保護(hù)扶持傳統(tǒng)文化，在振興戲曲藝術(shù)、弘揚(yáng)民族文化方面采取了很多措施，培養(yǎng)了很多優(yōu)秀人才。戲曲藝術(shù)的代代相傳，不僅需要好的演員，還需要大量懂戲、愛戲的觀眾，文化館作為公益單位，在繁榮發(fā)展群眾戲曲藝術(shù)事業(yè)的歷史進(jìn)程中肩負(fù)重大的使命和責(zé)任。

【關(guān)鍵詞】文化館；京劇；戲曲普及；群眾戲曲活動(dòng)

一、推廣群眾戲曲活動(dòng)的意義

相聲名家郭德綱經(jīng)常說“臺(tái)上無大小，臺(tái)下立規(guī)矩”，這句話不僅是說相聲，更是說戲曲，學(xué)過戲曲的人都知道，戲曲行業(yè)里規(guī)矩很多，如果要追隨哪一位大師深入學(xué)習(xí)，需要正式拜師，并舉行拜師儀式。在拜師儀式上，師父端坐，徒弟立于兩側(cè)，同道及前輩于前就坐，主持人介紹師父和弟子的情況，徒弟向師父行三鞠躬拜師大禮，師徒雙方互相表示拜師心意，然后徒弟為師父獻(xiàn)茶，并從此之后改口稱為“師父”。拜師禮自始至終體現(xiàn)出一個(gè)“敬”字和一個(gè)“禮”字。尊師重道是戲曲行業(yè)最為看重的品德，禮敬師長是學(xué)習(xí)戲曲文化非常重要的品行。戲曲不是一個(gè)人的舞臺(tái)，別說整場(chǎng)戲，就是一場(chǎng)折子戲，也不是一個(gè)人能完成的，其中有主角、有配角，分工明確、各司其職，整場(chǎng)戲的所有成員是一個(gè)大的整體，大家團(tuán)結(jié)一致才能演出好作品。多年來，很多經(jīng)典戲曲作品廣為流傳、經(jīng)久不衰，經(jīng)典的戲曲故事演出了成千上萬場(chǎng)，百姓熟悉得不能再熟悉，為什么還是百聽不厭呢？戲曲有什么獨(dú)特的魅力吸引這么多人民群眾喜愛呢？宮廷戲曲主要表達(dá)懲惡揚(yáng)善、為國盡忠、講情講義的故事，具有代表性的劇目有《楊家將》《秦香蓮》《群英會(huì)》等，地方戲曲更加貼近大眾，更多表達(dá)的是種瓜得瓜、種豆得豆、因果循環(huán)的人生真理，代表劇目有呂劇《姊妹易嫁》等，《姊妹易嫁》主要講述了張家大女兒自小與牧童毛紀(jì)訂親，成年后毛紀(jì)高中狀元，但他回鄉(xiāng)時(shí)還是裝扮成落第書生的形象去張家迎親，張家大女兒嫌棄毛記貧窮，不愿出嫁，父親無奈讓妹妹代替姐姐出嫁，姐姐知道真相后痛心疾首，后悔不已，像這類的故事在地方戲曲中不勝枚舉。對(duì)戲曲文化的繼承，不能停留在程式化的唱腔和身段上，更重要的是要繼承戲曲文化所蘊(yùn)含的寶貴精神財(cái)富，各種精彩紛呈的戲曲表演把仁、義、禮、智、信、孝親、敬師等道德觀念展現(xiàn)得淋漓盡致，演員之間的團(tuán)結(jié)、協(xié)作、包容無一不蘊(yùn)含著做人做事的深刻哲理，戲曲以其獨(dú)特方式把傳統(tǒng)文化浸潤到人的心靈中，體現(xiàn)了我國悠久的歷史和古老的文化。戲曲通過精彩的典故教化大眾明辨是非善惡，知曉人情事理，弘揚(yáng)中華民族的傳統(tǒng)美德。觀眾通過對(duì)戲曲典故的了解和對(duì)戲曲文化的認(rèn)識(shí)，懂得了孝敬父母、尊敬師長、真誠待人等一些做人做事的道理，通過對(duì)戲曲服裝、鑼鼓、唱念做打等戲曲表演的欣賞，滿足了內(nèi)在的精神需求。

二、傳承民間戲曲文化刻不容緩

在歷史的長河中，戲曲曾是滿足社會(huì)大眾精神文化需求的重要形式。現(xiàn)如今，在市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的大環(huán)境下，特別是網(wǎng)絡(luò)文娛產(chǎn)品內(nèi)容過剩的背景下，戲曲藝術(shù)面臨的已經(jīng)不是老生常談的觀眾流失、人才斷代、改革創(chuàng)新這樣的問題，而是行業(yè)的繼承與發(fā)展的問題，戲曲的意義在于傳承，戲曲藝術(shù)的傳承是與時(shí)代的賽跑，戲曲從業(yè)者要有危機(jī)意識(shí)，要把工作做在前面，而不是等戲曲消失了再去尋找。文化館是傳播文化藝術(shù)的橋梁，肩負(fù)著傳播戲曲文化的重要責(zé)任，為了把戲曲活動(dòng)全面展開，近年來，東營文化館在每年冬天農(nóng)閑時(shí)節(jié)都會(huì)舉辦“百團(tuán)千場(chǎng)樂萬家”“送戲下鄉(xiāng)”等活動(dòng)。冬天送戲下鄉(xiāng)的時(shí)候，觀眾早早地在寒風(fēng)中等待，看著臺(tái)上的演員表演得活靈活現(xiàn)、栩栩如生，觀眾的臉上露出了開心的笑容，還有的小朋友說，沒想到戲曲這么好看，有些小朋友立志長大也要成為戲曲文化的傳播者。通過舉辦戲曲進(jìn)校園、進(jìn)社區(qū)、進(jìn)養(yǎng)老院活動(dòng)，文化館每年都讓無數(shù)大眾欣賞到免費(fèi)的戲曲演出，給養(yǎng)老院孤獨(dú)的老人帶去了快樂，讓他們感受到精神的關(guān)懷和心靈的慰藉。無數(shù)場(chǎng)的演出把戲曲文化展現(xiàn)在大眾的視野里，刻在觀眾的腦海里，使群眾感受到了戲曲的博大精深。

三、戲曲文化走進(jìn)校園，在娃娃心中播種愛上戲曲文化的種子

一、實(shí)施戲曲藝術(shù)教育的作用

戲曲是一門富有極高文化內(nèi)涵的綜合藝術(shù)，它包括了表演、唱念、服裝、武術(shù)等藝術(shù)門類，具有較高的審美價(jià)值。開設(shè)戲曲藝術(shù)課程，使學(xué)生接受戲曲藝術(shù)的熏陶，對(duì)全面提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力具有重要的作用。戲曲藝術(shù)教育首先要從中國戲曲發(fā)展史入手，對(duì)學(xué)生介紹劇本中既熟悉又具有教育意義的民間故事和歷史人物，再把學(xué)生逐漸帶入藝術(shù)的欣賞之中。其次，通過觀看錄相資料和實(shí)況演出，使學(xué)生親臨其境耳聞目染產(chǎn)生興趣，主動(dòng)了解戲曲藝術(shù)的特點(diǎn)和形式。再次，通過傳授簡單的唱、念、做、打等基本知識(shí)，努力開發(fā)學(xué)生內(nèi)在的藝術(shù)潛質(zhì)，使學(xué)生積極參與進(jìn)來，才能使學(xué)生在這個(gè)學(xué)唱、學(xué)做的過程中，逐步提高自身的藝術(shù)鑒賞力。

二、實(shí)施戲曲藝術(shù)教育的目的

實(shí)施戲曲藝術(shù)教育的目的在于提高學(xué)生的全面素質(zhì)。在戲劇舞臺(tái)上，塑造了許許多多的歷史人物、民族英雄和無產(chǎn)階級(jí)革命者等栩栩如生的舞臺(tái)人物形象。通過實(shí)施戲曲藝術(shù)教育，選擇較有思想內(nèi)涵的優(yōu)秀劇目，讓學(xué)生深刻了解中國發(fā)展史，學(xué)習(xí)像岳飛、文天祥、袁崇煥等歷史人物的英雄氣概，學(xué)習(xí)江雪琴、李玉和等無產(chǎn)者的崇高革命理想，透過這些舞臺(tái)上生動(dòng)的藝術(shù)形象，豐富了學(xué)生的歷史知識(shí)，振奮學(xué)生的精神毅力和思想斗志，讓學(xué)生樹立正確的世界觀和人生觀，樹立為社會(huì)服務(wù)，為人民服務(wù)的高尚情操。這種藝術(shù)感染力的潛移默化教育效果是課本上所不能替代的。

三、實(shí)施戲曲藝術(shù)教育的建議

認(rèn)識(shí)實(shí)施戲曲藝術(shù)教育的重要性同時(shí)，參考潮汕地區(qū)開展“潮劇進(jìn)校園”的工作經(jīng)驗(yàn)，建議有步驟、有計(jì)劃的做到如下幾個(gè)方面：

1、選擇確立好試點(diǎn)學(xué)校。選擇戲劇活動(dòng)頻繁的區(qū)域所在學(xué)校，由點(diǎn)帶面，讓典型帶動(dòng)一般，先進(jìn)行普及戲曲基本知識(shí)的工作，然后進(jìn)入實(shí)質(zhì)性教學(xué)。