前言：尋找寫作靈感？中文期刊網(wǎng)用心挑選的油畫肌理審美價(jià)值綜述，希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

作者：侯靜 單位：黑龍江農(nóng)業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院信息工程學(xué)院

巴洛克時(shí)期以流暢的筆觸和厚涂的肌理,使畫面出現(xiàn)了明顯的凹凸起伏的外貌。倫勃朗在繪畫過程中也使用多層罩色的傳統(tǒng)畫法,罩染后常用抹布擦去高出筆觸的色釉,使筆縫中形成“色垢”,以此來加強(qiáng)筆觸的立體感,他還在受光部分常用顏料反復(fù)厚涂形成凹凸不平的肌理效果,在《瓊•西克斯》肖像畫作品中,袖口的白色是涂在極其輝煌明亮的金色透明色之上的,這種透明色從金赭至明度漸深的棕色,顯出色彩變化非常豐富,再用提白的色彩覆蓋后,略微露出底色的微妙層次具有了難以形容的魅力。在《戴金盔的人》中畫家將金盔經(jīng)過多次厚厚的重疊,完美地表達(dá)了花紋的凹凸起伏,形成了近似浮雕的肌理效果。在其代表作《夜巡》中畫家甚至直接用筆桿在新涂的顏料上刮出人物手套上穗子的肌理效果。畫家將視覺肌理與觸覺肌理達(dá)到了完美的結(jié)合,晚年通過厚堆的色彩與筆觸所創(chuàng)造的肌理效果已經(jīng)達(dá)到了爐火純青的境界。同時(shí)期運(yùn)用筆觸效果來塑造形象的畫家還有哈爾斯,在他的《吉普賽女郎》作品中,畫家以無拘無束、瀟灑自如的筆觸表現(xiàn)了形神兼容、栩栩如生、豪爽自信的人物形象,女郎臉部的表情、白色的衣服都可以清楚地看到率意揮灑的筆觸,這種肌理的突出特點(diǎn)構(gòu)成了哈爾斯偉大不朽的肖像畫藝術(shù)的獨(dú)特風(fēng)格。德拉克洛瓦則通過極具張力的筆觸,富有獨(dú)立生命力的線條,將筆觸的形式感運(yùn)用得更加狂野。委拉斯貴茲放棄了文藝復(fù)興以來的“暈染法”而采用“筆觸造形”、“筆法分割”的手法,其油畫《教皇英諾森十世像》用清晰的筆觸直接畫出來畫面中的主體人物,該畫以筆觸精彩流暢、神情刻畫精準(zhǔn)到位而被稱為“肖像畫之王”,畫家后期作品《紡織女》的筆觸則更加瀟灑流暢,這些在當(dāng)時(shí)都產(chǎn)生了很大的影響并啟示了后期的印象派和野獸派。

抽象表現(xiàn)性油畫筆觸的肌理美感,是畫家長(zhǎng)期積累各方面的感覺經(jīng)驗(yàn)和繪畫實(shí)踐凝聚而成的,是畫家思想、情感與審美的集中體現(xiàn)。傳統(tǒng)寫實(shí)油畫中通過肌理來實(shí)現(xiàn)對(duì)質(zhì)感的再現(xiàn)是一種非常被動(dòng)的行為,而抽象表現(xiàn)性油畫的筆觸肌理效果往往能在觀者心中喚起一種“張力”與“動(dòng)感”,從而引發(fā)不同的審美情緒。抽象表現(xiàn)性筆觸肌理如同油畫的顏色、線條一樣是包含著特殊力量的鮮活的生命。對(duì)于畫面的內(nèi)容和形式來講它們是“表現(xiàn)力”,對(duì)于藝術(shù)家和觀者來講它們是“印象力”,抽象表現(xiàn)性油畫的筆觸肌理超越了對(duì)質(zhì)感的表達(dá)而將精神融入畫面,從而成為抽離于具象的色層美,在這個(gè)意義上講它是抽象的。筆觸在印象主義畫派中是明確的用來表現(xiàn)畫家意圖的,把作畫時(shí)具有速寫之美的筆觸留下來可以使畫面顯得更生動(dòng),并能更好地表達(dá)藝術(shù)家作畫時(shí)的心情。因此,印象派畫家們不斷使用具有獨(dú)特魅力的筆觸來創(chuàng)造出特別的畫面效果。后印象派畫家凡•高用極具運(yùn)動(dòng)感的條狀筆觸、曲線的肌理來表達(dá)內(nèi)心的激動(dòng)和火一樣的熱情,他使用濃烈的色彩來展示對(duì)世界的認(rèn)知和熱愛,他把描繪的對(duì)象當(dāng)作表達(dá)主觀情感和獨(dú)特藝術(shù)手法的媒介,他完成了畫面肌理構(gòu)造的絕唱,開拓了屬于凡•高特有的繪畫肌理形式美法則,同時(shí)開創(chuàng)了表現(xiàn)主義的先河。雷諾阿則用水彩一般平薄且柔和、透明的筆觸營(yíng)造出作品中寧靜、溫馨的情調(diào)。克里姆特的作品里運(yùn)用了從東方藝術(shù)里汲取的裝飾紋樣和充滿了幾何形肌理的對(duì)比效果,使他的人物流露出傷感的情緒和宗教般的神秘感。弗洛伊德的運(yùn)筆好似一股強(qiáng)烈的力量驅(qū)使著油畫筆,以環(huán)狀的、工字形的或者拱形的筆觸敲打出粗暴的肌理效果。

材料質(zhì)地之美

(一)具象寫實(shí)油畫的材料肌理

藝術(shù)材料自身的發(fā)展影響著畫家的藝術(shù)觀念和創(chuàng)作技術(shù)的不斷發(fā)展,同時(shí)也推動(dòng)了油畫的演變與發(fā)展。西方傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)向現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展是“間接”藝術(shù)材料向“直接”藝術(shù)材料的演變。尼德蘭的凡•愛克兄弟改進(jìn)的坦培拉材料技法被時(shí)間證明是最堅(jiān)實(shí)的繪畫技術(shù)之一,這一技法使油畫作品歷經(jīng)五百年大都完美如初。凡•愛克的《阿爾諾芬尼夫婦像》作品中,畫面肌理平整光滑、精微細(xì)膩,這是與當(dāng)時(shí)所使的工具、材料的特性和傳統(tǒng)坦培拉古典透明繪畫技法是分不開的。到16世紀(jì)后期隨著藝術(shù)材料不斷發(fā)展變化,使油性坦培拉成為繪畫的主流技術(shù),油畫肌理也開始出現(xiàn)了凹凸不平、高低起伏的外貌。材料是抽象的也可以是具象的,具象油畫作品中所表現(xiàn)的客觀世界中的萬般物象,都有其自身的組織形式和材質(zhì)肌理,具象油畫藝術(shù)運(yùn)用材料來塑造形象所遺留下的肌理痕跡,使油畫作品具有完全意義上的審美價(jià)值。具象寫實(shí)油畫運(yùn)用材料來表達(dá)肌理狀物的表現(xiàn)領(lǐng)域也很廣泛,比如制作斑駁的肌理用于表現(xiàn)剝落的墻體、蒼老的樹皮等,用混雜交錯(cuò)的色彩和邊界分明的刮痕來表現(xiàn)堅(jiān)硬的巖石等,這些奇異特殊的肌理效果在油畫表現(xiàn)中顯示出了無窮的發(fā)揮空間和重要的藝術(shù)地位。

(二)抽象表現(xiàn)性油畫的材料肌理

抽象表現(xiàn)性油畫更加注重肌理形態(tài)在材料質(zhì)地美方面的表達(dá),此時(shí)的肌理的材料質(zhì)地美得到了升華。20世紀(jì)科技的發(fā)展和審美觀念的多元化,畫家們?cè)陂L(zhǎng)期的創(chuàng)作中逐漸認(rèn)識(shí)到材料本身的審美價(jià)值及其文化內(nèi)涵和精神意義,隨著立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義、抽象主義、抽象表現(xiàn)主義等各種流派的紛紛出現(xiàn),形成了流派林立、百家爭(zhēng)鳴的態(tài)勢(shì),油畫的表面肌理制作進(jìn)入了空前的自由時(shí)期,各種工具、材料、手法都被應(yīng)用其中。抽象表現(xiàn)主義畫家們所使用的工具和手段也由單一的畫筆發(fā)展到更多的使用油畫刀和非傳統(tǒng)工具上,出現(xiàn)了將油彩與其它媒材混合,在畫布上拼貼各種材料,如紙張、金屬、物體碎片、印刷品等等形式,甚至也有用潑濺、滴灑、身體印痕等直接讓材料自身說話的形式,這使得油畫材質(zhì)的肌理語言發(fā)揮到了極致,也給現(xiàn)代油畫肌理帶來了重大變革。材料的肌理美感可以超越質(zhì)感而將韻律和情感貫穿于整體之中,增進(jìn)畫面的精神高度和語言深度。波普風(fēng)格畫家約翰斯•賈帕斯在《國旗》中將蠟彩的朦朧透明、柔軟親切與象征國家、權(quán)利、秩序的美國國旗結(jié)合在一起便形成了材料語言與符號(hào)語言的沖突感和陌生感。畫家布拉姆•伯加爾特在顏料中加入特殊的膨脹劑,使色彩在短時(shí)間里迅速增大數(shù)十倍的體積,形成大大小小的“色團(tuán)”狀的厚厚肌理效果。畫家將油畫顏料的物質(zhì)感推向了極致,人們不會(huì)追問作品的內(nèi)容,“厚”就是它的內(nèi)容與意義。他將美術(shù)史中關(guān)于架上繪畫的色彩筆觸“厚”推到了前所未有的極致,這一點(diǎn)使材料技法在畫面中的作用變得更加主動(dòng)了。#p#分頁標(biāo)題#e#

彼洛克以強(qiáng)調(diào)動(dòng)作與力感的抽象表現(xiàn)主義的美國畫家,他創(chuàng)作了大批摒棄畫筆、自由滴灑顏料的“滴畫”作品,追求一種既粗糙又厚實(shí)的肌理表現(xiàn)。德國戰(zhàn)敗時(shí)期的畫家基弗直觀地彰顯了材料自身的物質(zhì)屬性和記憶功能,他通過材料豐富堆砌的直觀表現(xiàn),給觀者以用視覺度量到物質(zhì)的重量感和可觸摸感,基弗的作品超越了簡(jiǎn)單的個(gè)性化和符號(hào)化追求,畫面的精神指向時(shí)間、宇宙的浩渺虛無,到達(dá)了藝術(shù)中的“無我”境界。在基弗的作品《馬格麗特》中畫家運(yùn)用了乳液、油彩、草等元素構(gòu)成畫面,這些材料并置在一起構(gòu)成一組畫面時(shí)概念便發(fā)生了置換,被火燒干的金色稻草與荒蕪的村莊、伸向遙遠(yuǎn)的地平線深深的犁痕組合,使人聯(lián)想到了戰(zhàn)爭(zhēng)帶來的悲劇。

油畫肌理的審美價(jià)值

長(zhǎng)期以來隨著西方油畫藝術(shù)的不斷發(fā)展,不同時(shí)代審美趣味的變革對(duì)畫家們的藝術(shù)觀念產(chǎn)生影響,使西方油畫風(fēng)格不斷發(fā)生轉(zhuǎn)變,也使油畫肌理風(fēng)格隨之產(chǎn)生變化,進(jìn)而推動(dòng)油畫藝術(shù)不斷向前發(fā)展。特別是在近當(dāng)代材料的肌理感超越質(zhì)感而將韻律和情感貫穿于整體之中,增進(jìn)畫面的精神高度和語言深度的作用越來越重要。未來的西方油畫藝術(shù)正朝著多元的形態(tài)、多元的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)發(fā)展,肌理以其獨(dú)特的美學(xué)特質(zhì)必然會(huì)在油畫藝術(shù)發(fā)展過程中體現(xiàn)出更加重要的審美價(jià)值。