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公共藝術(shù)論文范文1

1.結(jié)合地域文化

確定邯鄲城市公共藝術(shù)發(fā)展的目標(biāo)和原則。邯鄲城市公共藝術(shù)發(fā)展應(yīng)深入挖掘邯鄲城市文化主題所蘊(yùn)涵的豐富文化內(nèi)涵，突出邯鄲城市公共藝術(shù)的獨(dú)特魅力。以高藝術(shù)水準(zhǔn)原則、高環(huán)境效益原則、持久性原則、公眾參與原則打造有地域特色的城市空間。邯鄲作為國(guó)家歷史文化名城，其深厚的文化積淀為邯鄲留下了很多歷史典故和名勝古跡。在邯鄲市公共藝術(shù)發(fā)展研究中，可以趙文化，時(shí)代文化為核心主題，并向下延伸形成整體的主題構(gòu)成。打造出體現(xiàn)和承載邯鄲本地區(qū)的文化精神和社會(huì)心理，并具有邯鄲地方文化特色的公共藝術(shù)形式。建設(shè)成重點(diǎn)突出、特色鮮明、層次分明、標(biāo)識(shí)明晰、環(huán)境宜人的高品位公共藝術(shù)空間格局。

2.結(jié)合城市規(guī)劃

定位發(fā)展結(jié)構(gòu)。在發(fā)展結(jié)構(gòu)中，本著突出城市特色、緊密結(jié)合邯鄲城市用地功能和城市空間景觀系統(tǒng)、以點(diǎn)帶面逐層展開、緊密結(jié)合城市生活。在結(jié)合邯鄲城市總體規(guī)劃以及總體城市設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)上，將邯鄲城市公共藝術(shù)發(fā)展結(jié)構(gòu)定義為“六區(qū)、九帶，多節(jié)點(diǎn)”的布局。這種布局結(jié)構(gòu)將起到突出重點(diǎn)，以點(diǎn)連線，以線帶面的整體作用。總之，邯鄲城市公共藝術(shù)發(fā)展結(jié)構(gòu)應(yīng)結(jié)合城市總體設(shè)計(jì)及總體規(guī)劃，并充分考慮城市的人文生態(tài)與空間的連續(xù)性與完整性，以形成整體而又豐富的空間層次。

二、發(fā)展策略建議

在研究中從邯鄲歷史傳統(tǒng)文化、公共藝術(shù)區(qū)域策略、提升藝術(shù)作品品質(zhì)計(jì)劃等角度對(duì)邯鄲城市公共藝術(shù)發(fā)展進(jìn)行了多方位的思考并參考多城市公共藝術(shù)發(fā)展策略研究，總結(jié)邯鄲城市公共藝術(shù)發(fā)展策略思路為：

1.深度挖掘歷史傳統(tǒng)文化

使公共藝術(shù)作品能夠體現(xiàn)邯鄲地域文化，并通過公共藝術(shù)作品的公共性讓民眾能夠感受到文化氣息并傳承傳統(tǒng)文化精神，加強(qiáng)邯鄲市歷史文化名城的地域特點(diǎn)。對(duì)于公共藝術(shù)區(qū)的策略，以邯鄲市城市發(fā)展規(guī)劃為基礎(chǔ)。在老城區(qū)突出傳統(tǒng)文化，在新區(qū)注重傳統(tǒng)文化和新區(qū)發(fā)展的時(shí)代精神相結(jié)合。同時(shí)，結(jié)合城市景觀軸線和景觀節(jié)點(diǎn)規(guī)劃公共藝術(shù)品的設(shè)計(jì)。形成層次分明，重點(diǎn)突出的城市公共藝術(shù)發(fā)展策略。

2.公共藝術(shù)實(shí)施措施

公共藝術(shù)論文范文2

公共藝術(shù)是由“公共”和“藝術(shù)”兩個(gè)詞組成。具有公共性含義的藝術(shù)形式都可以稱之為公共藝術(shù)。客觀上由公眾介入具有一定的公共精神內(nèi)涵的藝術(shù)形式都能夠納入到廣義的公共藝術(shù)的敘述中。如城市廣場(chǎng)、景觀、公園、園林、水體、街道、建筑、裝置、雕塑、壁畫、工藝藝術(shù)、光藝術(shù)、影像藝術(shù)、廣告藝術(shù)、公共展示空間等都屬于公共藝術(shù)的表現(xiàn)范疇。觀察整個(gè)公共藝術(shù)的歷史延亙，發(fā)現(xiàn)公共藝術(shù)是在漫長(zhǎng)的社會(huì)物質(zhì)、精神和心理鋪墊中孕育著，在歷史進(jìn)入到現(xiàn)代藝術(shù)之后，公共藝術(shù)終于產(chǎn)生以至迅速地發(fā)展了。20世紀(jì)60年代公共藝術(shù)作為當(dāng)代藝術(shù)的文化概念出現(xiàn)，20世紀(jì)90年代公共藝術(shù)這個(gè)新概念進(jìn)入我國(guó)，并開始發(fā)展繁榮，但是這并不代表我們就擁有了公共藝術(shù)豐富的創(chuàng)作語言和創(chuàng)新理念，在我國(guó)公共藝術(shù)的發(fā)展同時(shí)依然暴露出很多問題。

（一）公共藝術(shù)作品特色遺失我國(guó)的公共藝術(shù)作品求量不求質(zhì)，作品劣質(zhì)無內(nèi)涵，甚至部分作品雷同。優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品是一個(gè)城市形象的代表。因?yàn)槠浞从吵隽说貐^(qū)特色，更容易獲得大眾認(rèn)知的共鳴。一件公共藝術(shù)品成名之后，在國(guó)內(nèi)會(huì)發(fā)現(xiàn)有不少地方也出現(xiàn)了類似的抄襲仿制品，這種不根據(jù)當(dāng)?shù)鼐唧w特色來具體設(shè)計(jì)的行為，嚴(yán)重?fù)p壞了城市各自的特色文化，使城市形象變得空洞，抹殺了公共藝術(shù)在城市建設(shè)中的真正意義。

（二）公共藝術(shù)作品形式落后，技術(shù)含量、互動(dòng)性差公共藝術(shù)在我國(guó)誕生的時(shí)間較晚，雖然近年來國(guó)內(nèi)數(shù)字化公共藝術(shù)作品的研究已成規(guī)模，但國(guó)內(nèi)的大部分公共藝術(shù)作品還是傳統(tǒng)化的，融入數(shù)字技術(shù)的城市公共藝術(shù)的交互性研究并不多見，落后的展示形式，無法調(diào)動(dòng)起受眾的積極性和參與性。公共藝術(shù)水平是一個(gè)城市的文化品位和精神面貌的真實(shí)反應(yīng)，優(yōu)秀的公共藝術(shù)作品能完全融入一個(gè)城市的血脈中，稱為其歷史記憶的一部分。伴隨各種高科技日漸成熟，物質(zhì)的快速發(fā)展，人們?cè)谏钯|(zhì)量逐步提高，自然人們對(duì)公共文化空間的要求也越來越高，這要求了公共藝術(shù)必須緊跟時(shí)代不斷的發(fā)展。

二、數(shù)字化公共藝術(shù)設(shè)計(jì)原則

公共藝術(shù)是在公共空間里的一種藝術(shù)形式，進(jìn)入數(shù)字化時(shí)代后，受眾已不能滿足傳統(tǒng)的公共藝術(shù)在作品與觀眾之間產(chǎn)生的聯(lián)系。引入數(shù)字化技術(shù)，成為具有強(qiáng)烈的交互性特征作品，使公共藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)入了新的發(fā)展篇章。數(shù)字化技術(shù)的引入，公共藝術(shù)呈現(xiàn)出來的形式也越來越豐富，欣賞者能夠通過視、聽、觸、嗅等感觀手段和智能化藝術(shù)作品實(shí)現(xiàn)即時(shí)交互，達(dá)到全身心的融入、體驗(yàn)、沉浸和情感交流，從而得到最佳的用戶體驗(yàn)。公共藝術(shù)作品越來越注重從參與者得到的直接或是間接反饋，它們把參與者當(dāng)作是作品一部分，更加強(qiáng)調(diào)受眾的能動(dòng)作用和積極的參與性。數(shù)字化公共藝術(shù)作品中更強(qiáng)的體驗(yàn)性原則、互動(dòng)性原則、科技性原則、虛擬性原則是必須要遵從設(shè)計(jì)原則，也是數(shù)字化公共藝術(shù)的發(fā)展方向。

（一）體驗(yàn)性原則數(shù)字化公共藝術(shù)很多作品可以讓觀眾直接參與，觀眾在參與過程中懷著好奇心理，自身的主觀意念不斷的探求其中奧妙，從而不斷的達(dá)到體驗(yàn)高峰，沒有參與者不能獲得體驗(yàn)也就不能獲取作品的真正價(jià)值。數(shù)字化公共藝術(shù)品，設(shè)計(jì)開始，就要考慮到體驗(yàn)者的情感、心理、身體等因素。對(duì)比之前傳統(tǒng)作品帶給觀眾的效果，注意體驗(yàn)效果漸進(jìn)性和多重性，設(shè)計(jì)不同的體驗(yàn)角度和多個(gè)體驗(yàn)點(diǎn)，并能夠使得體驗(yàn)有層次和聯(lián)系，確保觀眾在過程中不斷鞏固已有的體驗(yàn)，達(dá)到體驗(yàn)的高峰。

（二）互動(dòng)性原則互動(dòng)性是公共藝術(shù)作品中最基本的一個(gè)原則。公共藝術(shù)的互動(dòng)性具有觀眾與作者平等及其信息傳導(dǎo)的雙向性特點(diǎn)。在互動(dòng)公共藝術(shù)中，觀眾將不再是被動(dòng)的接受信息，而是主動(dòng)地參與到作品中，并對(duì)作品的走向產(chǎn)生決定性作用。數(shù)字化交互性公共藝術(shù)必須通過參與者觸摸、空間移動(dòng)、發(fā)聲等行為改變作品影像、造型、色彩、質(zhì)感甚至意義。這種交互不僅包括物質(zhì)和身體的交互，更是藝術(shù)家和觀眾之間的思想和情感的交流與互動(dòng)。

（三）科技性原則數(shù)字化公共藝術(shù)作品涉及到影像藝術(shù)、裝置藝術(shù)、表演藝術(shù)、燈光藝術(shù)及計(jì)算機(jī)藝術(shù)等的各個(gè)藝術(shù)領(lǐng)域，單一的技術(shù)手段無法實(shí)現(xiàn)藝術(shù)家的設(shè)計(jì)要求，必然需要更多高科技的手段融合介入。以的形式存在，不會(huì)隨空間和時(shí)間的改變而發(fā)生變化。數(shù)字化公共藝術(shù)不同于傳統(tǒng)靜態(tài)公共藝術(shù)作品，更多是以“聲”“光”和“電”要素的新領(lǐng)域，是藝術(shù)與科技更緊密的聯(lián)接。受眾通過參與活動(dòng)使得藝術(shù)作品產(chǎn)生實(shí)時(shí)變化的藝術(shù)效果，表現(xiàn)出作品本身所闡釋的內(nèi)涵。

公共藝術(shù)論文范文3

隨著近幾年的“馬加爵事件”“藥家鑫事件”“復(fù)旦投毒案”等一系列大學(xué)生惡性犯罪事件的曝光，大學(xué)生的思想道德教育問題引起了國(guó)人的廣泛關(guān)注和擔(dān)憂。我國(guó)高校目前仍沿用傳統(tǒng)的德育教學(xué)模式的思政工作，將德育僅僅當(dāng)做政治理論專門知識(shí)的講授，忽視了道德情感體驗(yàn)這一重要途徑，“立德樹人”的根本任務(wù)僅僅停留在教育的理論層面上。“踐行社會(huì)主義核心價(jià)值觀”難以在學(xué)生身上實(shí)現(xiàn)內(nèi)化，他們大多并沒有自覺主動(dòng)、心甘情愿地以德為本，“愛國(guó)、敬業(yè)、誠(chéng)信、友善”似乎距離他們很遙遠(yuǎn)。甚至相當(dāng)一部分大學(xué)生的思想觀念較為功利，道德觀念趨向本位，個(gè)人主義思想嚴(yán)重，信仰與理想觀念淡泊。大學(xué)生在社會(huì)中是個(gè)龐大的群體，他們的道德水準(zhǔn)降低了，意味著社會(huì)公民整體綜合素質(zhì)的降低。有些中國(guó)公民在國(guó)外旅游時(shí)亂扔垃圾、亂寫亂畫等不文明現(xiàn)象屢屢發(fā)生，一些中國(guó)公民在國(guó)際上已造成素質(zhì)較低的印象。“立德樹人”是教育的根本任務(wù)，這使得從事高校素質(zhì)教育的我們不得不努力去探索高校思政教育的新途徑和新方法。高校豐富的藝術(shù)教育資源對(duì)實(shí)施美育具有得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。《國(guó)家中長(zhǎng)期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要（2010—2020）》對(duì)于實(shí)施和推進(jìn)大學(xué)藝術(shù)教育具有重要的指導(dǎo)意義。大學(xué)公共藝術(shù)教育要以育人為本，發(fā)揮其美育功能；要著眼于提高人才培養(yǎng)質(zhì)量，促進(jìn)學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)；要體現(xiàn)公共性，惠及全體學(xué)生；要把握高校公共藝術(shù)教育的性質(zhì)，找準(zhǔn)著力點(diǎn)，銳意改革創(chuàng)新；要充分利用高校豐富的藝術(shù)教育資源，為社會(huì)主義文化大發(fā)展大繁榮和中國(guó)夢(mèng)的實(shí)現(xiàn)做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。由此可見，高校公共藝術(shù)教育在“立德樹人”根本任務(wù)中的地位和作用不容忽視。國(guó)家教育部已對(duì)公共藝術(shù)教育有了綱領(lǐng)性的政策頒布和具體的行動(dòng)指南制定，標(biāo)志著我國(guó)的公共藝術(shù)教育逐漸步入了良性的發(fā)展軌道。但是，多方面的現(xiàn)實(shí)原因造成多年的實(shí)施情況不佳。如高校關(guān)注更多的是就業(yè)率、技能比賽獲獎(jiǎng)、數(shù)量等指標(biāo)，對(duì)于大學(xué)生審美人格生成的層面關(guān)注相對(duì)較少，反映在教育領(lǐng)域就是公共藝術(shù)教育所具有的獨(dú)特的終極人文關(guān)懷價(jià)值和功能還不能得到充分的體現(xiàn)。公共藝術(shù)教育的實(shí)踐還處于探索初創(chuàng)階段，公共藝術(shù)教學(xué)論、教育評(píng)價(jià)還沒有被系統(tǒng)科學(xué)地研究。

二、藝術(shù)的本質(zhì)與特征

“什么是藝術(shù)”，即藝術(shù)的本質(zhì)和特征問題，這是藝術(shù)的根本問題、核心問題。藝術(shù)的本質(zhì)是一種審美的意識(shí)形態(tài)。藝術(shù)作為一種特殊的精神文化現(xiàn)象，它既具有一般意識(shí)形態(tài)的特性，又具有自身的特殊性質(zhì)。首先，藝術(shù)作為一般意識(shí)形態(tài)，其表達(dá)的內(nèi)容都源自社會(huì)生活，都是藝術(shù)家對(duì)社會(huì)生活直接或間接的反映。其次，藝術(shù)作為一種特殊的社會(huì)意識(shí)形態(tài)，它與政治、法律、哲學(xué)、宗教、道德等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的最大區(qū)別，在于它的審美性。所謂審美性，是指藝術(shù)對(duì)社會(huì)生活的反映是建立在審美的基礎(chǔ)之上的。藝術(shù)家把社會(huì)生活作為一種審美對(duì)象去發(fā)現(xiàn)、把握、發(fā)掘，即使現(xiàn)實(shí)中丑陋的事物，藝術(shù)家也會(huì)通過審美理想的燭照，揭示其丑陋的本質(zhì)，從而反襯出對(duì)美的頌揚(yáng)。藝術(shù)是以特定的物質(zhì)手段創(chuàng)造生動(dòng)的藝術(shù)形象，表現(xiàn)人性心理和時(shí)代精神，具有審美、認(rèn)識(shí)和教化諸功能的審美創(chuàng)造物。藝術(shù)的魅力在于，藝術(shù)以人性心理為反映對(duì)象；以虛構(gòu)的假定性的藝術(shù)形象為表現(xiàn)形式；不同藝術(shù)門類運(yùn)用不同的藝術(shù)媒介；作為審美創(chuàng)造物又體現(xiàn)了藝術(shù)家的審美理想。最后，通過與觀賞者的情感交流以實(shí)現(xiàn)審美教育和凈化心靈的功能。可以說，藝術(shù)是人類審美活動(dòng)的高級(jí)形態(tài)，是現(xiàn)實(shí)生活中審美活動(dòng)的最集中、最典型的表現(xiàn)，或者說是它的升華和純化。因此，要研究現(xiàn)實(shí)生活中人的審美活動(dòng)，就必須要研究藝術(shù)。把藝術(shù)所集中表現(xiàn)出來的人的審美活動(dòng)的規(guī)律認(rèn)識(shí)清楚了，就更容易認(rèn)清現(xiàn)實(shí)生活中的審美活動(dòng)的規(guī)律，并且遵循和利用這些規(guī)律，促使美的事物發(fā)展、繁榮，也促使丑的事物衰敗、死亡。

（一）藝術(shù)的基本特征

1.形象性。任何藝術(shù)作品都塑造了一種來源于生活又高于生活的典型形象，具有感性的因素，體現(xiàn)著作者一定的思想感情。任何藝術(shù)形象都離不開內(nèi)容與形式的完美統(tǒng)一，在藝術(shù)欣賞中，直接作用于人的感官的是形式鮮明、具有深刻思想內(nèi)容的藝術(shù)形象，藝術(shù)形式的多樣性能夠充分地表現(xiàn)藝術(shù)形象的思想內(nèi)容。

2.主體性。是藝術(shù)家對(duì)生活、藝術(shù)的感悟，反映生活的同時(shí)抒發(fā)了個(gè)人的獨(dú)特感受，把情感與想象提到創(chuàng)作的首位，具有創(chuàng)新力。

3.審美性。藝術(shù)作為人類精神文化的一種特殊形態(tài)，集中體現(xiàn)了形態(tài)化的審美意識(shí)。藝術(shù)家將其正面的人生態(tài)度、道德評(píng)價(jià)、滲透到了藝術(shù)作品中，賦予藝術(shù)形象以真、善、美的精神特質(zhì)。成功的藝術(shù)作品一定包含了審美認(rèn)知、審美教育、審美娛樂等功能。

（二）藝術(shù)作為精神實(shí)踐活動(dòng)的主要特征

1.體驗(yàn)性、認(rèn)識(shí)性。藝術(shù)作品中的真實(shí)環(huán)境、真實(shí)人物、真實(shí)情節(jié)使得欣賞者的情感體驗(yàn)、人生體驗(yàn)產(chǎn)生共鳴，然后在體驗(yàn)中情感得到升華、深化，從而使人更加完善、更加完美。

2.傾向性，意志沖動(dòng)性。即使客觀性很強(qiáng)的藝術(shù)種類，也都具有激情和熱情，肯定或否定、贊成或反對(duì)的傾向。

3.無意識(shí)、非自覺性。藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中往往根據(jù)自己的靈感完成創(chuàng)作主題，這種靈感是無意識(shí)的，非自覺的因素。在藝術(shù)作品中表現(xiàn)出獨(dú)一無二的感覺，即創(chuàng)新。

（三）藝術(shù)的感染性藝術(shù)的感染性是不同于科學(xué)的特殊之處，是用藝術(shù)家所體驗(yàn)的感情來感染人。藝術(shù)家在其作品中對(duì)藝術(shù)對(duì)象的情感體驗(yàn)必然進(jìn)行了理智思考，這種思考凝結(jié)了藝術(shù)家的感悟與情感體驗(yàn)。而情感與理智的密切結(jié)合，則深刻挖掘了藝術(shù)對(duì)象的內(nèi)在本質(zhì)，所創(chuàng)造的藝術(shù)形象來源于真實(shí)生活，同時(shí)被賦予了強(qiáng)烈的感彩而更加感染人。

三、藝術(shù)教育與素質(zhì)教育的關(guān)系

素質(zhì)教育的核心是通過實(shí)踐與學(xué)習(xí)彌補(bǔ)人素質(zhì)上的缺陷或不足，促進(jìn)接受者身心的全面發(fā)展。素質(zhì)教育是一個(gè)系統(tǒng)，藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的一個(gè)有效的不可或缺的手段。自古至今，藝術(shù)教育的實(shí)質(zhì)是通過情感和心理中介的訓(xùn)練和培養(yǎng)達(dá)到影響人的審美觀、價(jià)值觀和人生觀的目的。藝術(shù)教育的主要方式與手段是欣賞、解讀藝術(shù)作品，受教者在欣賞藝術(shù)作品時(shí)，心曠神怡、輕松愉快，自然而然的被激發(fā)出審美情感，達(dá)到與道德情感的溝通。由道德規(guī)范轉(zhuǎn)化為道德意志，進(jìn)而轉(zhuǎn)化為道德認(rèn)知，最后轉(zhuǎn)化為道德行為。受教者在欣賞歷史長(zhǎng)河中優(yōu)秀的美術(shù)作品、音樂作品、文學(xué)作品時(shí)，潛移默化地對(duì)其愛國(guó)主義、秉公守法等高尚情操方面發(fā)揮了重要的教育作用。盧梭認(rèn)為：“有了審美能力，一個(gè)人的心靈就能在不知不覺中接受各種美的觀念，并且最后接受同美的觀念相聯(lián)系的道德觀念。”歌德認(rèn)為：“音樂占有理性接近不了的崇高的一面。

音樂能支配所有的東西，放射出不言而喻的感化來。”藝術(shù)教育也可說是審美文化教育，所以，我們借英國(guó)教育學(xué)教授班托克對(duì)審美文化教育的界定，可以理解藝術(shù)教育是一種能夠提高我們生活質(zhì)量的東西，對(duì)自己的思想和行動(dòng)具有指導(dǎo)意義的手段。人類之所以需要藝術(shù)，是人的崇高心靈和自由理性的必然實(shí)現(xiàn)，是人類認(rèn)識(shí)自身、認(rèn)識(shí)世界、認(rèn)識(shí)自然的需要。藝術(shù)是人類精神生活的導(dǎo)師，它引導(dǎo)我們追求生存的超越，并實(shí)現(xiàn)心靈的完美塑造，讓塵俗之心找到一個(gè)可以安居的“詩(shī)意的家園”，這就是藝術(shù)的最高目的。藝術(shù)的使命在于豐滿人性，這是藝術(shù)的終極意義和終極價(jià)值以及終級(jí)祈向。藝術(shù)教育包含了潛在的文化、政治、道德教育內(nèi)容，藝術(shù)作品的形象性、愉悅性、感染性等相對(duì)于抽象、強(qiáng)制性的說教形式，更容易提高受教者的接受興趣與主動(dòng)性。藝術(shù)也能成為一種文化植入和精神控制的媒介。從16世紀(jì)末期至18世紀(jì)末期，以利瑪竇、郎世寧等為代表的依托不同宗教使命和文化策略的幾代西方傳教士身份的文化群體，借向中國(guó)傳播西方宗教油畫藝術(shù)，實(shí)則在中國(guó)本土進(jìn)行不同程度的西方文化傳播，試圖把西方的道德觀、價(jià)值觀、社會(huì)觀植入到中國(guó)。然而，中國(guó)本土畫家和學(xué)者對(duì)西畫東漸采取多種評(píng)判的態(tài)度，并在自身的繪畫實(shí)踐中獲得了曲折的顯現(xiàn)。與林風(fēng)眠同一時(shí)期的畫家把“天人合一”“物我兩忘”等老莊思想和“美與和諧”理念，集傳統(tǒng)與創(chuàng)新的中國(guó)審美觀融入到他們的美術(shù)作品中。

公共藝術(shù)論文范文4

公共藝術(shù)在20世紀(jì)60年代以當(dāng)代藝術(shù)的文化概念出現(xiàn)于美國(guó)，與城市的發(fā)展有著密切的聯(lián)系。公共藝術(shù)顧名思義可以理解為具有公共性含義的藝術(shù)形式。其中的“公共”就意為要以公眾自主意愿參與到公共藝術(shù)之中，并直接服務(wù)于大眾，呈現(xiàn)開放、民主、自由的特點(diǎn)。而交互是一個(gè)極寬廣的概念，人與人、人與物、物與物之間的相互作用都可以稱之為“交互”，在公共藝術(shù)的交互更多的是強(qiáng)調(diào)審美客體，即通過公眾的參與來配合公共藝術(shù)的完成。隨著新媒體的運(yùn)用和推廣，公眾對(duì)公共藝術(shù)的交互性產(chǎn)生了更高的要求和標(biāo)準(zhǔn)，由此，新的藝術(shù)形式越來越多地被運(yùn)用于當(dāng)代公共藝術(shù)的創(chuàng)造之中，在新媒體視閾下，公共藝術(shù)的交互性產(chǎn)生了更高的新訴求。第一，與公眾的交互中拓寬藝術(shù)展現(xiàn)的時(shí)間域。借助新媒體技術(shù)，將傳統(tǒng)的公共藝術(shù)作品無法實(shí)現(xiàn)的表達(dá)方式展現(xiàn)出來，在互動(dòng)媒體藝術(shù)與人的交互中，公眾可以通過自己的行為直觀地進(jìn)行時(shí)間的干預(yù)與重構(gòu)，這種交互方式是全新且令人著迷的。第二，拓寬公共空間藝術(shù)創(chuàng)造空間上的可能性。空間的相互滲透、疊加、重構(gòu)為公眾的交互帶來全新的藝術(shù)感受。第三，展示不可見信息。人們?cè)诒姸喔杏^中，占主導(dǎo)地位的是視覺，但視覺的感知度是有限的，許多信息是人類的雙眼無法感知的，新媒體空間藝術(shù)可以將眾多不可見的信息轉(zhuǎn)變?yōu)橐曈X信息，豐富公眾的交互語言和形式。

二、公共藝術(shù)交互性“新類型”

在傳統(tǒng)媒體影響下，公共藝術(shù)曾經(jīng)的交互性只是公眾被動(dòng)地接受，公眾很少有選擇和改變的權(quán)利，公共藝術(shù)作品往往呈現(xiàn)的是單向傳播。互動(dòng)性是在新媒體視閾下的公共藝術(shù)創(chuàng)作中作品與公眾溝通的橋梁。而這種交互體驗(yàn)反映到藝術(shù)表現(xiàn)形式中呈現(xiàn)出不同的類型。

（一）實(shí)體式互動(dòng)

當(dāng)代公共藝術(shù)已不僅停留在“架上”藝術(shù)層面了，而是真真切切地與公眾進(jìn)行零距離互動(dòng)。這源于設(shè)計(jì)師在設(shè)計(jì)之初有意給公眾留于一定空間，將創(chuàng)作的目光投向公眾，讓公共藝術(shù)與環(huán)境和人發(fā)生交互。

（二）參與式互動(dòng)

體驗(yàn)式互動(dòng)特征不局限于公眾可以對(duì)公共藝術(shù)進(jìn)行實(shí)體觸碰，這種參與式互動(dòng)可以通過兩種形式來實(shí)現(xiàn)：一種是利用原有傳統(tǒng)藝術(shù)手段達(dá)成；另一種則可以利用新技術(shù)新方法來實(shí)現(xiàn)，利用影像、聲響、空間動(dòng)態(tài)等形式使公眾主動(dòng)吸引并參與其中來實(shí)現(xiàn)的。

（三）創(chuàng)作式互動(dòng)

創(chuàng)作式互動(dòng)的公共藝術(shù)在近些年已經(jīng)受到廣泛關(guān)注，并顯示出蓬勃發(fā)展的生命力。在新媒體視閾下，公共藝術(shù)的創(chuàng)作式互動(dòng)帶來的是創(chuàng)作權(quán)的轉(zhuǎn)移和技能價(jià)值的轉(zhuǎn)變，互動(dòng)不只是一種可能，甚至是一種必須的行為。

（四）虛擬式互動(dòng)

虛擬式互動(dòng)是指人對(duì)虛擬環(huán)境內(nèi)物體的互動(dòng)操作，它主要是借助新媒體等技術(shù)來實(shí)現(xiàn)作品與人的交互。它可以是人在視覺上或行為上與虛擬空間中的物體、影像進(jìn)行互動(dòng)，如同在真實(shí)世界一樣，這樣的互動(dòng)能使公眾產(chǎn)生不同于現(xiàn)實(shí)生活的感受，更能激發(fā)公眾的互動(dòng)熱情。

三、公共藝術(shù)交互性“新發(fā)展”

在新媒體高度發(fā)展的當(dāng)下，公共藝術(shù)正在日新月異地發(fā)生著變化，在我們生活的公共空間的各個(gè)角落，都可能存在著公共藝術(shù)，反映著時(shí)代文化，而駐足于新媒體視閾下，公共藝術(shù)將朝著技術(shù)與藝術(shù)相融合的道路發(fā)展。新媒體視閾下，公眾的公共意識(shí)和藝術(shù)審美修養(yǎng)在不斷提高的過程中，對(duì)公共藝術(shù)的審美和交互要求也在不斷提升，這對(duì)新媒體藝術(shù)形式應(yīng)用與公共藝術(shù)創(chuàng)造提供了廣闊的發(fā)展空間。一方面，科技水平的不斷發(fā)展也將在硬件設(shè)施上為公共互動(dòng)媒體藝術(shù)提供堅(jiān)強(qiáng)的技術(shù)支持。第一，作品的耐受度更好。公共藝術(shù)大多處在室外，需要長(zhǎng)時(shí)間抵抗自然條件的侵蝕，隨著科技的進(jìn)步，材料的不斷革新，創(chuàng)作技術(shù)手段的更新，作品本身會(huì)更堅(jiān)固耐用，也能夠抵御與公眾交互性的增強(qiáng)而導(dǎo)致的人為損壞的現(xiàn)象。第二，公共藝術(shù)造型上具有很大改善，更具有豐富的形式美感。以新媒體為載體的公共藝術(shù)作品將呈現(xiàn)出更加豐富多彩的類別和形式，同時(shí)通過技術(shù)的載入，使公共藝術(shù)作品帶來的感官?zèng)_擊力更加震撼。第三，新媒體公共藝術(shù)作品的可操作性會(huì)不斷提高。科技的進(jìn)步和新媒體的運(yùn)用會(huì)使作品本身更為復(fù)雜，但在與公眾的交互中，公眾與公共藝術(shù)作品間的交互將更加簡(jiǎn)單且更加流暢和頻繁，并且人們?cè)趨⑴c公共藝術(shù)作品互動(dòng)時(shí)，能更加親切自然，甚至通過交互達(dá)到內(nèi)心的滿足。第四，藝術(shù)與科學(xué)的融合將更加密切而完善，跨界合作將更加頻繁，在新媒體視閾下，多媒體公共藝術(shù)的互動(dòng)研究一定會(huì)朝著更深、更廣的方向發(fā)展。另一方面，公眾對(duì)多媒體公共藝術(shù)的互動(dòng)性的接受度和參與度將不斷加深。隨著民主法律的逐步健全和完善，對(duì)互動(dòng)性公共藝術(shù)的實(shí)施更加公開和透明，公眾參與性活動(dòng)也將更加成熟、可行。同時(shí)，公眾的公共意識(shí)不斷提高，對(duì)公共藝術(shù)交互性越來越認(rèn)同和接受，各種規(guī)模、層次和形式的公共互動(dòng)性藝術(shù)將使公眾廣泛參與進(jìn)來。

四、結(jié)語

公共藝術(shù)論文范文5

（一）缺乏保障公共藝術(shù)教育高效開展的運(yùn)作機(jī)制近年來，國(guó)家大力提倡素質(zhì)教育，教育部先后頒發(fā)《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》及《全國(guó)普通高等學(xué)校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》，確實(shí)從某些程度上推動(dòng)了藝術(shù)素質(zhì)教育的發(fā)展。但從高校總體教育水平來看，公共藝術(shù)教育仍處于相對(duì)薄弱的環(huán)節(jié)。學(xué)校的投入力度、硬件設(shè)施、師資力量等都難以達(dá)到公共藝術(shù)教育高效開展和運(yùn)作的要求。主要原因是認(rèn)識(shí)上的不足。由于藝術(shù)教育實(shí)用性不強(qiáng)，尤其不與學(xué)生的就業(yè)等切身利益直接掛鉤，因此在當(dāng)今以就業(yè)為導(dǎo)向的教育理念下，藝術(shù)教育仍處于可有可無的地位。很多學(xué)校可以為一些有實(shí)用價(jià)值的項(xiàng)目一擲千金，但在藝術(shù)教育上的投入?yún)s謹(jǐn)小慎微，致使硬件設(shè)施落后，沒有實(shí)施藝術(shù)教育和活動(dòng)的專門場(chǎng)地和場(chǎng)館使得藝術(shù)教育和活動(dòng)的效果大打折扣，影響了學(xué)生的興趣，打擊了教師的工作熱情，制約了藝術(shù)教育和藝術(shù)活動(dòng)的開展。

（二）缺乏系統(tǒng)完備的公共藝術(shù)教育課程體系縱觀各高校公共藝術(shù)教育的教學(xué)，從教學(xué)目標(biāo)到教材選擇、從內(nèi)容設(shè)置到評(píng)價(jià)機(jī)制至今沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，各高校基本是自成一家，由任課教師根據(jù)自身經(jīng)驗(yàn)選擇和確定教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)手法。而許多公共藝術(shù)教育的教師都來自于專業(yè)藝術(shù)院校，接受的是專業(yè)的藝術(shù)教育，其教育理念常常帶有濃厚的專業(yè)背景色彩，并不能完全適應(yīng)沒有任何專業(yè)基礎(chǔ)的普通學(xué)生。因此，師生之間形成一道鴻溝。雖然教師講得熱情投入、絲絲入扣，但學(xué)生仍聽得云里霧里。

二、高校公共藝術(shù)教育改革思路探索

（一）處理好普及與提升的關(guān)系，培養(yǎng)“全人”的教育通識(shí)教育的內(nèi)涵之一就是培養(yǎng)“全人”的教育，這里所說“全人”有兩層含義：一是指通識(shí)教育應(yīng)該面向全體學(xué)生，保障每一個(gè)學(xué)生在大學(xué)期間都有機(jī)會(huì)接受到通識(shí)教育；二是指通過通識(shí)教育使每個(gè)學(xué)生的個(gè)性特點(diǎn)得到充分的發(fā)展，培養(yǎng)博雅精神和優(yōu)美情感，提高感受世界和通融識(shí)見的能力，做一個(gè)擁有自由、獨(dú)立精神，追求卓越、富于社會(huì)責(zé)任感的完整人格的“全人”。高校公共藝術(shù)教育不是培養(yǎng)藝術(shù)家的教育，不應(yīng)該是小眾化的教育，應(yīng)該是一個(gè)人人參與的大眾化的滲透式教育。藝術(shù)通過美的形式和形象感染人、打動(dòng)人，激發(fā)起人們對(duì)美好事物的向往和追求，這種美的力量甚至可以直擊人的靈魂。因此，要做好藝術(shù)教育的普及工作，讓每個(gè)學(xué)生都有機(jī)會(huì)接觸藝術(shù)，體驗(yàn)美和感悟美，進(jìn)而用藝術(shù)的思維和美的眼光看待事物，對(duì)待生活。同時(shí)對(duì)于有一定藝術(shù)功底和特長(zhǎng)的學(xué)生要能給予適當(dāng)?shù)钠脚_(tái)和有效的指導(dǎo)，讓其在自身基礎(chǔ)上有所提升，提高表現(xiàn)藝術(shù)和表達(dá)美的能力。當(dāng)前很多高校由于師資、場(chǎng)地及設(shè)備的限制在藝術(shù)課程的設(shè)置上不盡合理，也不夠全面，藝術(shù)課程基本上以選修課的形式出現(xiàn)，覆蓋面達(dá)不到半數(shù)以上，有些學(xué)校甚至在10%以下。針對(duì)這種情況，可以借鑒一些知名高校的做法，如南京大學(xué)藝術(shù)課程的開設(shè)結(jié)構(gòu)就比較合理，從文學(xué)、音樂、繪畫、舞蹈、戲劇、雕塑、影視七大分支進(jìn)行課程設(shè)置，范圍廣，系統(tǒng)性強(qiáng)。當(dāng)然，對(duì)于知名高校來說，各方面力量雄厚，增設(shè)幾門課程是輕而易舉的事，而普通高校由于受師資隊(duì)伍和教學(xué)條件的制約，要做到這一點(diǎn)比較困難。因此，這就要各級(jí)領(lǐng)導(dǎo)和教育工作者轉(zhuǎn)變教育觀念，在現(xiàn)有的基礎(chǔ)上尋找突破口，在加大硬件設(shè)施投入的同時(shí)加強(qiáng)對(duì)教師的培訓(xùn)，培養(yǎng)一專多能的教師，既在專業(yè)領(lǐng)域有較高的水平，能擔(dān)負(fù)起有藝術(shù)專長(zhǎng)的學(xué)生專業(yè)提升的指導(dǎo)工作，也具備深厚的文化整合的功底，能承擔(dān)起藝術(shù)普及教育的工作。

（二）改革課堂教學(xué)模式和評(píng)價(jià)機(jī)制，培養(yǎng)探索精神高校公共藝術(shù)教育課程通常以輔修課的形式出現(xiàn)，每門課的總課時(shí)一般在30課時(shí)左右，即每周2節(jié)，一學(xué)期結(jié)束。而藝術(shù)博大精深，包羅萬象，30課時(shí)涵蓋的內(nèi)容非常有限，只能選取一部分知識(shí)做一些蜻蜓點(diǎn)水般的總體介紹，課堂教學(xué)也一般采取傳統(tǒng)的灌輸式的授課模式，學(xué)生難以真正觸及和領(lǐng)悟到藝術(shù)的真諦，沒有達(dá)到藝術(shù)教育真正的目的和應(yīng)有的效果。通識(shí)教育主張培養(yǎng)人的思維和獨(dú)立思考的能力，藝術(shù)教育的課堂也可以打造成培養(yǎng)學(xué)生探索精神的陣地。與其讓學(xué)生囫圇吞棗地去了解一些藝術(shù)知識(shí)，不如給其自主發(fā)揮的空間，如以課題研究為切入點(diǎn)，把學(xué)生分成若干小組，每個(gè)小組選擇一個(gè)感興趣的課題，課題的范圍由教師提供，也可自擬，然后報(bào)教師審批。同時(shí)要注意，課題要具有一定的文化內(nèi)涵和學(xué)術(shù)價(jià)值；弘揚(yáng)傳統(tǒng)和時(shí)代精神的結(jié)合，引導(dǎo)學(xué)生通過查閱、探討、分析漸漸深入藝術(shù)的領(lǐng)地，探尋藝術(shù)的價(jià)值與真諦。而課堂只作為階段性研究成果匯報(bào)和各課題組交流的平臺(tái)。在這一過程中，教師作為一個(gè)主導(dǎo)者參與進(jìn)來，從總體上進(jìn)行宏觀把握，確定方向，給予思路上的點(diǎn)播。課程結(jié)束階段，每個(gè)課題小組負(fù)責(zé)人進(jìn)行成果匯報(bào)，然后該課題組所有成員接受大家的提問，進(jìn)行答辯。最后要留出相應(yīng)的課時(shí)讓教師對(duì)每個(gè)課題組的研究過程和成果進(jìn)行評(píng)價(jià)，并對(duì)所涉及的知識(shí)做一個(gè)條理性的疏通。由點(diǎn)到面，觸類旁通，使學(xué)生既對(duì)自己研究的知識(shí)有深入了解，同時(shí)對(duì)該門課程的知識(shí)也有一個(gè)全面且系統(tǒng)的認(rèn)識(shí)。學(xué)生往往對(duì)通過自身的努力得出的結(jié)論會(huì)非常珍惜，甚至記憶終生。在這一過程中要注意一個(gè)問題，即課題組成員不宜過多，4人至6人為宜，為避免有的學(xué)生袖手旁觀、工作量不均衡等問題，在前期的課堂匯報(bào)中可采取輪流制的形式。在評(píng)價(jià)機(jī)制上，可采用多元化的評(píng)價(jià)方式，公共藝術(shù)教育的成果有其自身的特殊性，不僅考查學(xué)生對(duì)理論的掌握程度，更關(guān)注的是對(duì)學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)、完善人格的養(yǎng)成，審美能力的提升和情感的發(fā)展等，這是一個(gè)動(dòng)態(tài)復(fù)雜的過程。因此，公共藝術(shù)教育的考核方式應(yīng)將理論與實(shí)踐相結(jié)合，課內(nèi)與課外相結(jié)合，過程評(píng)價(jià)與考核相結(jié)合。例如美國(guó)高校上世紀(jì)80年代廣泛采用的“檔案袋評(píng)價(jià)方法”，把學(xué)生的藝術(shù)作品、資料、小論文、調(diào)查報(bào)告等都搜集起來對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)的整體進(jìn)行評(píng)量，應(yīng)該是行之有效的評(píng)價(jià)方法。

（三）注重藝術(shù)實(shí)踐課程的開發(fā)，培養(yǎng)“博雅”的教育目前很多高校的公共藝術(shù)課程多是以藝術(shù)導(dǎo)論、藝術(shù)欣賞等理論課的形式出現(xiàn)，而藝術(shù)團(tuán)也一般只招收有一定基礎(chǔ)的藝術(shù)特長(zhǎng)生。所謂的藝術(shù)實(shí)踐課僅僅是針對(duì)少數(shù)藝術(shù)團(tuán)的藝術(shù)骨干提升水平而設(shè)，真正讓大多數(shù)學(xué)生參與進(jìn)來的藝術(shù)實(shí)踐課程在很多學(xué)校還是空白。藝術(shù)實(shí)踐課程是學(xué)校藝術(shù)教育的重要組成部分，是學(xué)生直接參與藝術(shù)活動(dòng)的平臺(tái)。當(dāng)代大學(xué)生很多在中小學(xué)階段并沒有接受過系統(tǒng)的藝術(shù)教育。對(duì)于很多藝術(shù)愛好者來說，其迫切希望將壓抑多年的“藝術(shù)夢(mèng)”得以釋放，而藝術(shù)實(shí)踐課程恰恰可以給他們提供親密接觸藝術(shù)和感悟藝術(shù)的機(jī)會(huì)。藝術(shù)實(shí)踐課程應(yīng)不設(shè)門檻的面向所有學(xué)生，只要有意愿者就可以參與進(jìn)來。選擇一些方便攜帶，簡(jiǎn)單易學(xué)的樂器，開設(shè)一些難易適中的技能訓(xùn)練課，學(xué)生興之所至?xí)r，在環(huán)境允許的前提下隨時(shí)隨地可以拿出來練習(xí)。學(xué)習(xí)樂器豐富了學(xué)生的課余生活，還可以把很多學(xué)生從虛擬的網(wǎng)絡(luò)世界里拉出來，用藝術(shù)愉悅心靈，豐富情感體驗(yàn)，感受現(xiàn)實(shí)生活的美。同時(shí)也讓學(xué)校的每個(gè)角落都充滿濃郁的藝術(shù)氣息，營(yíng)造一種禮樂融融、弦歌聲聲的校園文化氛圍。

（四）加強(qiáng)藝術(shù)團(tuán)建設(shè)，關(guān)注文化藝術(shù)活動(dòng)的學(xué)術(shù)內(nèi)涵，提升校園文化品位學(xué)校藝術(shù)團(tuán)一般匯集了學(xué)校的文藝骨干，是校園文化藝術(shù)活動(dòng)的生力軍。但目前許多高校的藝術(shù)團(tuán)常常成為學(xué)校各類活動(dòng)的點(diǎn)綴，沒有發(fā)揮出自身應(yīng)有的價(jià)值。要定期舉行各種形式的藝術(shù)團(tuán)活動(dòng)，為學(xué)生搭建展示才華的平臺(tái)，讓學(xué)生充分感受舞臺(tái)的藝術(shù)魅力。同時(shí)要增加具有學(xué)術(shù)氣息的活動(dòng)，目前許多學(xué)校的文化藝術(shù)活動(dòng)政治性、娛樂性突出而學(xué)術(shù)性不夠，學(xué)校是傳授知識(shí)的主陣地，要充分發(fā)揮出藝術(shù)團(tuán)在弘揚(yáng)傳統(tǒng)，傳播先進(jìn)文化中的作用，多舉行具有學(xué)術(shù)內(nèi)涵的文化藝術(shù)活動(dòng)可以提升校園文化品位。1967年，美國(guó)反思了教育中重科技輕人文所導(dǎo)致的不良后果，為了均衡人才知識(shí)結(jié)構(gòu)，發(fā)起了著名的“零點(diǎn)計(jì)劃”，即從頭開始發(fā)展人文藝術(shù)素質(zhì)教育，在實(shí)施的過程中取得了良好的效果。沈致隆在《中美兩國(guó)大學(xué)非職業(yè)藝術(shù)教育的幾點(diǎn)比較》中提到：“從1993年起，哈佛大學(xué)舉行一年一度的藝術(shù)節(jié)。藝術(shù)節(jié)的名稱為‘藝術(shù)第一：哈佛慶典’，持續(xù)4天時(shí)間”，在藝術(shù)節(jié)期間有200多個(gè)活動(dòng)舉行，除了在音樂廳和露天劇場(chǎng)的正式演出外，在圖書館、校園廣場(chǎng)和草地上隨時(shí)會(huì)上演一場(chǎng)精彩的藝術(shù)秀。因國(guó)情不同，我們不能照搬美國(guó)的做法，但我們可以像美國(guó)推行“零點(diǎn)計(jì)劃”的決心一樣，從零開始，讓藝術(shù)一點(diǎn)一滴地滲透到學(xué)生心靈，打造多元化的豐富多彩的校園文化生活。

三、結(jié)束語

公共藝術(shù)論文范文6

（一）人才需求狀況。據(jù)調(diào)查，我國(guó)工藝美術(shù)工業(yè)企業(yè)超過3.5萬個(gè)，從業(yè)人員超過300萬人，整個(gè)行業(yè)形成了以私企為主體、國(guó)有聯(lián)營(yíng)和國(guó)有獨(dú)資企業(yè)、外資企業(yè)為輔的多種所有制成分共同發(fā)展的格局。目前，全國(guó)共有工藝美術(shù)相關(guān)院校約500所，其中高職院校約156所，畢業(yè)生數(shù)量遠(yuǎn)遠(yuǎn)小于行業(yè)需求。

（二）工藝美術(shù)工業(yè)企業(yè)發(fā)展情況。宏觀來看工藝美術(shù)行業(yè)，它集聚的是強(qiáng)大的生產(chǎn)能量；微觀來看，它帶動(dòng)了大規(guī)模的就業(yè)。“十一五”時(shí)期，工藝美術(shù)行業(yè)產(chǎn)值以超過20%的速度持續(xù)快速增長(zhǎng)，實(shí)現(xiàn)了經(jīng)濟(jì)效益和社會(huì)效益的雙豐收，吸納了大量人員就業(yè)，在改善民生、穩(wěn)定社會(huì)方面卓有成效。正是因?yàn)楣に嚸佬g(shù)行業(yè)所具有的蓬勃生命力，在文化部2012年的《文化部“十二五”時(shí)期文化產(chǎn)業(yè)倍增計(jì)劃》（以下稱《倍增計(jì)劃》）中，工藝美術(shù)成為所確定的十一大重點(diǎn)門類之一。根據(jù)《倍增計(jì)劃》，到2015年，全國(guó)工藝美術(shù)業(yè)增加值將超過6000億元，出口額超過200億美元。同時(shí)，將在各地建設(shè)一批工藝美術(shù)特色產(chǎn)業(yè)集聚區(qū)和工藝美術(shù)研發(fā)、設(shè)計(jì)、創(chuàng)意基地。文化部有關(guān)負(fù)責(zé)人表示，這就需要各地區(qū)充分挖掘豐富的民族文化內(nèi)涵，提升產(chǎn)品附加值，增強(qiáng)市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)力，打造一批具有廣泛影響力的工藝美術(shù)品牌，進(jìn)而帶動(dòng)工藝美術(shù)產(chǎn)業(yè)全面發(fā)展。

二、對(duì)專業(yè)建設(shè)的思考

從工藝美術(shù)工業(yè)企業(yè)發(fā)展趨勢(shì)來看，未來將進(jìn)入品牌戰(zhàn)略發(fā)展階段。中國(guó)未來美術(shù)工藝工業(yè)企業(yè)也需要“LV”，需要走進(jìn)國(guó)際化。因此，開設(shè)美術(shù)類專業(yè)的高職院校應(yīng)該為未來美術(shù)工藝工業(yè)企業(yè)發(fā)展做好人才培養(yǎng)的人力資源保障工作。

（一）繼承傳統(tǒng)美術(shù)工藝。中國(guó)歷史悠久，5000年文明孕育了豐富的美術(shù)工藝文化，作為高職院校要保護(hù)好、繼承好傳統(tǒng)美術(shù)工藝文化。因?yàn)閭鹘y(tǒng)藝術(shù)的傳承存在后繼問題，很多傳統(tǒng)美術(shù)工藝絕技和工藝美術(shù)品種瀕臨失傳。要想使得中國(guó)工藝美術(shù)創(chuàng)品牌，走向世界，則應(yīng)該重視傳統(tǒng)美術(shù)工藝的保護(hù)和繼承，民族的才是特色的，才是世界的。保護(hù)傳承核心技藝，確實(shí)是工業(yè)美術(shù)業(yè)面臨的一個(gè)嚴(yán)峻問題。歷來，我國(guó)的工藝美術(shù)業(yè)具有行業(yè)分散、師徒傳承、手工操作、工藝保密等特點(diǎn)。在當(dāng)代社會(huì)，傳統(tǒng)工藝美術(shù)工作者的創(chuàng)作條件較差，待遇不高，創(chuàng)作的積極性嚴(yán)重受挫。個(gè)人認(rèn)為，高職院校在課程教學(xué)中應(yīng)該加強(qiáng)專業(yè)人才的引進(jìn)力度，降低門檻，提高待遇，吸引民間傳統(tǒng)美術(shù)工藝大師和能工巧匠加入到教師隊(duì)伍中。

（二）結(jié)合當(dāng)?shù)貎?yōu)勢(shì)資源發(fā)展。中國(guó)每個(gè)地區(qū)都有特色的美術(shù)工藝文化，學(xué)校應(yīng)該加強(qiáng)與政府的辦學(xué)合作，充分發(fā)揮區(qū)域美術(shù)工藝文化特色和學(xué)校的辦學(xué)特色，共同投入資金、提供政策建立”政府主導(dǎo)、校企合作”模式下的美術(shù)工藝教育教學(xué)生產(chǎn)性實(shí)訓(xùn)、實(shí)習(xí)基地，打造工藝美術(shù)店、工藝美術(shù)街、工藝美術(shù)協(xié)會(huì)、工藝美術(shù)研究所和工藝美術(shù)職教集團(tuán)，為繼承和發(fā)展區(qū)域美術(shù)工藝文化創(chuàng)造條件。