前言：尋找寫作靈感？中文期刊網(wǎng)用心挑選的動畫藝術(shù)中心象的理解，希望能為您的閱讀和創(chuàng)作帶來靈感，歡迎大家閱讀并分享。

一、被忽視的鏡子——“心象”釋   “心象”即“意象、意境”是中國古典詩詞的領(lǐng)域范疇。而心象則是綜合了意象與意境的新的思想體系，意象屬于藝術(shù)范疇，而意境指的是心靈時空的存在與運(yùn)動，其范圍廣闊無涯。那么心象就是結(jié)合內(nèi)在心靈空間的存在與運(yùn)動通過藝術(shù)的范疇表現(xiàn)出來。清末明初的著名史學(xué)家王國維闡述詩人創(chuàng)作精神的核心觀點(diǎn)中指出，詩人必須深入到大自然中，以旁觀者的眼光，發(fā)于內(nèi)心除此之外是沒有辦法創(chuàng)作出高雅的詩詞的。我國當(dāng)代著名話劇導(dǎo)演焦菊隱在50年代初提出“心象說”，他認(rèn)為“先要角色生活與你，然后你才能生活與角色”。象由心生，心隨象轉(zhuǎn)，心靈互動，形象共建，我想只有發(fā)至內(nèi)心對人物生活的體驗(yàn)，對所要扮演人物的研究，并加上自己的感受與認(rèn)識，逐步在心中孕育表演出角色的“具體”形象——也就是指藝術(shù)家在生活的摸爬滾打中產(chǎn)生的深切感受，心中萌生的審美表現(xiàn)，創(chuàng)作者把主體的情感：思想感情、品格、趣味等提煉并融入到意象的創(chuàng)作中，賦予客觀物體以嶄新的藝術(shù)生命。“心象”是發(fā)自內(nèi)心的產(chǎn)物，那么也跟心理學(xué)有關(guān)，我著重于弗洛伊德在《弗洛伊德心理哲學(xué)》一書中對心理的分析，如日常生活中所產(chǎn)生的意識與潛意識、“自我”與“本我”、精神分析論等，還有米歇爾•福柯（MichelFoucault）在《瘋狂與文明——理性時代的瘋癲史》中對癲狂的解讀等等心理學(xué)著作中詮釋楊•史云梅耶（Janvankmajer）動畫藝術(shù)的理論進(jìn)行分析。由此可見，“心象”是心靈的藝術(shù)，它高于自然美，按黑格爾（Hegel）的美學(xué)來看，它指的是“只有心靈才是真實(shí)的，只有心靈才涵蓋一切，所以一切美只有在涉及這較高境界而且由這較高境界產(chǎn)生出來時，才真正是美的。”②藝術(shù)家創(chuàng)造出來的美就是“心象”。這個“象”雖然來源于生活，但卻發(fā)生了改變，變?yōu)闈B透著藝術(shù)家精神涵養(yǎng)的“象”。當(dāng)藝術(shù)家把“意象”借助一定的物質(zhì)材料表現(xiàn)出來，就形成了藝術(shù)品。那么楊•史云梅耶（Janvankmajer）主要是通過他創(chuàng)造出來的形象的美學(xué)效果——結(jié)構(gòu)、色彩、形狀、內(nèi)容和他們的相互關(guān)系來向他的觀眾述說。在他的作品中，敘事成分通常是服從于視覺元素，例如動畫作品中那些被他賦予生命的自然物體、主觀改編的童話傳說就是他心靈的再現(xiàn)，黑暗卻內(nèi)蘊(yùn)著美的藝術(shù)作品。   二、鏡子的另一端有一雙天真的眼睛——楊•史云梅耶動畫藝術(shù)中“心象”的理解   希臘人說，驚奇是求知的開始，當(dāng)我們什么時候不再好奇了，就會導(dǎo)致認(rèn)識的終止。這里的好奇主要是指人類對大自然中物體材料的主觀再現(xiàn)，對這個視覺現(xiàn)實(shí)的神秘幻影這種變戲法能力的好奇感。柏拉圖在《詭辯家》中說，“難道我們不應(yīng)該說，以建筑藝術(shù)造一個屋子，以繪畫藝術(shù)造另一個屋子，這是一種為醒著的人們制造的人為夢境呢？”我想沒有比這句話更能詮釋好奇的藝術(shù)了，許多為醒著的人們制造的人為夢境已經(jīng)被逐出了藝術(shù)領(lǐng)域，現(xiàn)實(shí)的殘酷已成為了夢的替代物。我們要把所知的與實(shí)際所見區(qū)分開來是十分困難的，羅斯金所提出的“天真的眼睛”③，就是我們要恢復(fù)對未知世界的好奇感，他認(rèn)為畫家的目的是要回到不摻假的天賦眼睛的真實(shí)。隨著時代的進(jìn)化，固然存在著不可預(yù)測的時尚壓力和趣味性的神秘感，如果我們要去理解這些社會力量對藝術(shù)家的再現(xiàn)態(tài)度——對于熟練技巧的崇拜或不以為然，對原始藝術(shù)的誘惑、以及對可以引起風(fēng)格動搖不定的選擇方式的熱心追求或厭惡，當(dāng)我們搖擺不定的時候，捫心自問我們還擁有一雙“天真的眼睛”嗎？答案就在楊•史云梅耶（Janvankmajer）的動畫作品中，他拋開一切凡胎濁骨，用心講述著他的奇幻世界，好比余秋雨在《藝術(shù)創(chuàng)造論》中說到的“一切精神能量的大發(fā)揮，總是產(chǎn)生在裂變和爆炸之中，總是產(chǎn)生在對未曾知曉的領(lǐng)域的挺進(jìn)之中。”④   他把對藝術(shù)的好奇與再現(xiàn)稱之為“偉大的秘密”。“心象”的獲得，了解了“心象”的構(gòu)成，那么楊•史云梅耶（Janvankmajer）是通過什么途徑來獲得“心象”的呢？楊•史云梅耶（Janvankmajer）的超現(xiàn)實(shí)主義思想一直是他所有作品里的基本組成元素。他從許多的超現(xiàn)實(shí)主義者包括埃德加•愛倫•坡（EdgarAllanPoe)、VilliersdeL'Isle-Adam(comtede)⑤、劉易斯•卡羅爾（LewisCarroll）⑥、霍勒斯•沃波爾（HoranceWalpole）⑦、路易斯•布努艾爾（LuisBunuel）⑧和費(fèi)德里柯•費(fèi)里尼（FedericoFellini）⑨那里獲取信息和靈感。他的象征主義和視覺結(jié)構(gòu)也同超現(xiàn)實(shí)主義的意象相關(guān)連，特別是在《公寓（Byt）》、《無聊話語（Jabberwocky）》和《愛麗絲漫游仙境（Janvankmajer'sAlice）》中的表現(xiàn)手法。這包括了像路易斯•布努埃爾（Buuelesqueinsects）式印象這樣一些典型的超現(xiàn)實(shí)主義信息。例如他在《最后伎倆（TheLastTrick）》中一個甲蟲不斷反復(fù)地從主人公的腦袋里面爬出來的運(yùn)用。楊•史云梅耶（Janvankmajer）另一個重要的靈感來源于超現(xiàn)實(shí)主義文學(xué)巨擘弗蘭茲•卡夫卡（FranzKafka）的作品。他說：“在我們的文明中，夢——想象力的自然源泉常常是封閉的，在它的空間里我們發(fā)現(xiàn)荒誕性優(yōu)先于我們‘科學(xué)理性體系’”。他那荒誕的思維方式在拍攝于1968年的作品《花園（TheGarden）》里得到了充分的展示。而這一年對于捷克斯洛伐克的人民是決對不幸的一年。電影的敘事圍繞著兩個男主角的微妙的對峙建構(gòu)。他們之中，一個是明顯的諾沃提尼（Novotny）時代的追崇者，在一個愜意的鄉(xiāng)村小屋里為自己謀求舒適生活。另外一個男人顯然是一個生活境況不是太好的老朋友。他通過影片揭示在最原始的方式下兩個不同社會社會地位的人一樣被自然所控制：環(huán)繞他家的柵欄和空曠的花園是由人組成的人鏈——他們牽著手站在那里，靜靜地服從他們主人的命令。   他在電影制作之前的大部分時間都花在畫素描和擺弄抽象拼圖手上。接受專訪時他說，“看我的電影不需要說明書，我的作品有不少意義，我寧愿觀眾用自己主動的象征主義去解讀。就好像心理分析那樣，人總有私自的秘密。沒有這秘密，就沒有藝術(shù)。”那么他作品中的“心象”就是我解讀他作品的思路與分析結(jié)果，是以我的主觀思維觀看影片后通過內(nèi)心對其作品的解讀以我的理解來分析他作品的藝術(shù)價值。這里的“心象”可以解釋為我對自我的探索與再創(chuàng)造的真實(shí)獨(dú)白，也許就是我給醒著的自己制造的人為夢境吧。#p#分頁標(biāo)題#e#